融媒體時代下舞蹈教育發(fā)展探究 ——以舞蹈綜藝《舞千年》為例

伴隨著信息社會的不斷發(fā)展，新興媒體的影響力越來越大，互聯(lián)網與社交媒體的飛速發(fā)展，使一個融傳統(tǒng)媒體與新興媒體、融傳媒與受眾互動于一體的 “融媒體”時代悄然來臨，作為一個具有“資源通融、內容兼容、宣傳互融”等獨特優(yōu)勢的新型媒體，為各行各業(yè)帶來了機遇與挑戰(zhàn)。舞蹈教育作為我國學校美育工作、舞蹈藝術發(fā)展中至關重要的一環(huán)，也深受融媒體時代的影響。在當下媒介多樣、信息內容泛化的境況下，傳統(tǒng)的教育模式已限制舞蹈事業(yè)的發(fā)展，那么在新時代下，為了推動舞蹈藝術教育的時代創(chuàng)新發(fā)展，舞蹈教育需要關注當前融媒體時代下學生獲取信息方式與以往的不同，立足學生個體為教學中心，結合在各媒體網絡媒介下發(fā)展的教學平臺，探索舞蹈藝術教學的實踐場景，歸納出融媒體時代舞蹈教育的發(fā)展模式。

1.傳統(tǒng)舞蹈教育模式

1978年北京舞蹈學院改制為北京舞蹈學院，中國舞蹈教育的序幕也由此正式拉開，四十多年來為我國培養(yǎng)了一代又一代杰出的舞蹈人才。但我國舞蹈教育起步較晚，又受傳統(tǒng)思想文化、政治經濟背景、國家文藝政策等因素的影響，所以，在教學方法中，采用的是“口傳身授”，大班授課，以教師為主導，學生模仿教師動作的教學模式，既可以讓同學們對舞蹈動作有全面、具體的理解，又在一定程度上實現(xiàn)了教育整合。但在這一教學模式下，學生缺乏對舞蹈藝術內涵的理解，只是單純的接受教師給予的知識，以至于呈現(xiàn)出的動作有“形”無“神”，不能深刻理解動作背后的內涵文化意蘊，思想受到一定的限制。且評價好壞的標準僅限學生模仿的效果和動作規(guī)范程度。拿藏族的屈伸動律來說，大家都知道動作要點是重拍朝上，膝部連綿不斷，兩腿自然放松直立，但是否思考過為什么會這樣呢？其他民族為什么沒有？此外，大班授課“一對眾多”的教學場面，非常容易有“渾水摸魚”的情景，師生之間無法實現(xiàn)有效溝通，加重教學負擔，影響教學質量的提升，不能夠使舞蹈教育得到最大公平化。

其次，在教學理念上，聚焦于舞蹈自身，重視舞蹈的“自我”發(fā)展，在“高、精、尖”的道路上逐步深入，使舞蹈藝術不僅僅停留在表面，但在這一過程中，忽略了舞蹈與其他藝術之間的關系。如在課堂教學中，一般是學生先模仿老師動作，老師再進行細摳，最后合音樂跳，而最開始一般都是跟不上音樂，手忙腳忙，動作不是動作、音樂不是音樂，而這其實就是人體、動作、音樂三者之間缺乏有效交流，缺乏對于內在協(xié)調美的節(jié)奏、速度、韻律等方面的認識，也就是學生對其他藝術在舞蹈中的交融結合認識不夠，將舞蹈視為獨立的藝術而缺乏整體把握，忘記每一門藝術都是多元融合的藝術，無論是美術、音樂還是戲劇等等，它們之間都緊密相連，共同營造出我們的藝術氛圍，形塑我們的審美體驗。

最后，在教學結構上，早期受蘇聯(lián)職業(yè)舞蹈教育的影響，我國建立起自己的舞蹈教育體系，為新中國舞蹈事業(yè)的蓬勃發(fā)展奠定了堅實的基礎。但隨著時代的發(fā)展，在吸收融合發(fā)展的過程中，我們會發(fā)現(xiàn)無論是從廣度上還是在深度上，課程的設置已跟不上時代所需要的人才標準，在一定程度上制約著培養(yǎng)舞蹈人才的綜合能力。如實踐課堂強調“技術至上”，如“跳、轉、翻”的固定技術模式上不斷地重復訓練，忽視對舞者情感、音樂技術、服飾搭配技能等技術的教學。理論課堂只是概念化的進行灌輸，“瘋狂”輸出舞蹈專業(yè)知識，忽視其它相關學科的融入，如教育學、心理學、解剖學等，忽視跨學科思維的培養(yǎng)，制約學生發(fā)散思維的開拓。中國舞蹈大學的畢業(yè)生曾苦惱，我們學了這么多年舞蹈，但如果問我學到了什么，我會說學到了很多，若問具體是什么？腦海中彷佛只有畢業(yè)匯報時那一大堆組合和劇目，其他的好像什么都沒有了。

2.融媒體時代下舞蹈教育發(fā)展模式

舞蹈教育發(fā)展至今已取得非常輝煌的成績，舞蹈藝術不僅在專業(yè)舞蹈領域里尤為突出，其卓越的表現(xiàn)還在藝術界備引發(fā)廣泛關注，同時也成功地飛進千萬尋常百姓家。不過隨著時代的變化，舞蹈教育事業(yè)的發(fā)展也隨之面臨一些現(xiàn)實問題，“接受主義”式的教育，日復一日的訓練，固定教學模式在當下媒介交融態(tài)勢下逐漸被淘汰，以培養(yǎng)具有跨媒介、跨學科、跨時代的藝術人才為目標的辦學理念正越來越多地改變著現(xiàn)有的教學模式，如何突破當下單一化的現(xiàn)狀走向更加全面發(fā)展的教育模式，如何打造“藝術一體化”的課程結構助力舞蹈發(fā)展，是目前值得我們深思的問題。

《舞千年》作為一檔全新的舞蹈真人秀，定位于文化劇情舞蹈類綜藝，堪稱融媒體時代下電視舞蹈發(fā)展的一個成功范例。它將新舊媒體資源的整合匯通，多方位、多樣化的呈現(xiàn)節(jié)目內容，收獲了不同領域、不同年齡段的受眾群體，觀眾交流互動更加便捷，使得電視舞蹈邁入了一個新的階段，融媒體的出現(xiàn)無疑為舞蹈藝術的傳播與發(fā)展帶來機遇，同時也給舞蹈教育模式開辟新的藍圖，提供新的思路。

2.1以培養(yǎng)全能人才為教育核心

吳曉邦曾提出舞蹈高等教育的目標主要是：“培養(yǎng)出全面發(fā)展的舞蹈人才來，不要光培養(yǎng)‘四肢發(fā)達，頭腦簡單’的舞蹈家”。在當下媒介互融的潮流下，當下舞蹈教育一方面要強調專業(yè)化和深度，將舞蹈自身內部學科概念、專業(yè)分類重新整合，打破“會說不會跳、會跳不會編”的情景。另一方面要關注人才培養(yǎng)的廣度和跨界，跳脫出只會“舞蹈”的“舞蹈人”身份，構筑多元豐富的知識結構。綜藝《舞千年》，以“故事劇情＋傳統(tǒng)文化＋舞蹈藝術”的形式，將舞蹈、綜藝、影視三個領域融為一體，通過影視制作的手法拓寬了舞蹈的敘事空間，依托特效、虛擬現(xiàn)實等技術，特寫、慢鏡頭等方式，對舞蹈空間進行多維重構，捕捉并放大觀眾易忽略的細節(jié)，以期在更多角度，立體化展現(xiàn)舞蹈美感和神韻。

從教育的角度，《舞千年》帶給我們的啟示是，無論是何專業(yè)方向的舞蹈人才，都相較以往更加需要具備全能型素養(yǎng)。新時代我們既要“能說、能寫、能跳”的復合人才，還要音樂、電影、設計、影視制作也會應用之人。將其它學科融入舞蹈教育事業(yè)中，編導可以根據故事情節(jié)，拓寬舞蹈的敘事空間；通過對舞蹈動作細節(jié)的提煉加工，從而賦予舞蹈更為深刻的內涵。這種制作模式讓很多富有底蘊的歷史故事在舞蹈的幫助下得以完整地展現(xiàn)。舞蹈也以其具有強大的包容性從而完全地貼合影視制作，當沉浸在劇情時，作品更加容易引發(fā)觀眾共鳴。如何將舞蹈與科技、數字媒體技術結合，利用5G、AR等技術捕捉稍這轉瞬即逝的舞蹈之美，打破實體的局限，從而實現(xiàn)對舞蹈作品的再現(xiàn)或重構，帶給觀眾多方位的觀賞視角和“沉浸式”的體驗，是融媒體時代下我們培養(yǎng)人才的核心要素。

2.2以傳統(tǒng)文化為教育基礎

在綜藝《舞千年》中，“傳統(tǒng)文化”是其立足點，它將古代文學、宗教文化、服飾、音樂、書法、國畫、茶文化、民俗風情等匯集其中；中國故事是它創(chuàng)作的核心，將歷史故事《趙氏孤兒》《關公》等再現(xiàn)于舞臺之上。通過舞蹈帶領觀眾游走于不同的時代，與詩歌、典故相結合，讓觀眾全景式感悟先輩無窮的智慧，生動形象地展現(xiàn)出中華民族上下五千年的輝煌歷史。此外，為了能讓觀眾知曉歷史事件脈絡，節(jié)目運用全知視角，闡釋歷史細節(jié)，使觀眾在一場視聽盛宴中，感受到中華傳統(tǒng)文化之魅力，堅定文化自信，共筑新時代文化觀。

從教育的角度來講，《舞千年》在講好中國故事，傳遞中國聲音，以舞蹈符號實現(xiàn)文化輸出做出了范例。追根溯源，每一種舞種的產生，都與它所代表的民族精神、傳統(tǒng)文化脫不了干系，舞蹈是一門藝術，更是一種文化，承載“文化教育”的內涵。那么在舞蹈教育中，區(qū)別于傳統(tǒng)舞蹈教學追求“技能型高精尖”，當代舞蹈教學的出發(fā)點應是對文化內涵的深入剖析，即先學“文化”，再成“舞蹈人”，這樣既能讓學生更深刻的了解動作的含義，教師身體形態(tài)講授更加具有說服力，同時師生也可以在尊重和認同的基礎上樹立起對于民族精神和本土文化的高度自信。即通過資源整合，使傳統(tǒng)內容和現(xiàn)代審美形式之間發(fā)生相互作用，從而達到將“中國性”這一特點植入舞蹈教育本質內涵之中的教學目標。在全球化的浪潮之下，舞蹈教育要承擔好文化傳承與創(chuàng)新的責任，既有助于對于中華民族文化記憶與民族精神的自覺與自信，也有助于從更高層面對提升中國文化軟實力和中華文化國際影響力作出積極貢獻。

2.3平臺搭建賦予教育新模式

據中國互聯(lián)網絡信息中心發(fā)布第51 次《中國互聯(lián)網絡發(fā)展狀況統(tǒng)計報告》 截至2022年12月，我國網民規(guī)模達10.67億，互聯(lián)網普及率達 75. 6%,同比提升 2. 6個百分點,人均每周上網時長26.7個小時。其中，手機網民規(guī)模達10.65 億,占網民整體的99. 8%，網絡視頻(含短視頻)用戶規(guī)模達10.31 億,占網民整體的 96. 5%。由此可見，隨著互聯(lián)網的普及，我國網絡用戶數量急速增長，媒介從單一走向多元，使用方式逐漸多樣化、窗口多端化，媒體融合可謂是當前傳播生態(tài)演變的必然趨勢。綜藝《舞千年》迎著時代的浪潮，充分調動各媒介載體，不僅在B站播放，還在自家網站大象網、微博、視頻號、抖音等平臺，多渠道進行宣傳。此外，各大視頻網站如嗶哩嗶哩、愛奇藝等均設置了彈幕、彈窗、評論功能及固定的區(qū)域，這在無形之中構成了一種新型的“交流”方式，具有即時性和直觀性，是一種別樣的交流學習過程，既實現(xiàn)了跨地域、跨文化、跨時間、跨受眾群的傳播效果，又在一定程度上打破了劇場與舞蹈之間的壁壘。

從教育的角度來講，《舞千年》將舞蹈從線下面對面交流方式帶入了異時空的同步交流中，改變了傳統(tǒng)的教學模式，由固定單一場所及形式轉向在多種場域或媒介交互中開放式地進行藝術交流，有利于學生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。

在當下融媒體時代，觀眾的信息渠道是多元化的。像抖音、優(yōu)酷、微博、微信等各大APP為不同類型的舞蹈作品和舞者提供展現(xiàn)自己的平臺，公眾可以在此獲取相關的知識和信息，同時也促進了舞蹈人士間的專業(yè)交流。21世紀的今天，舞蹈歷經藝術審美和大眾娛樂的變化，呈現(xiàn)出多樣化的發(fā)展趨勢。伴隨著視覺文化的風起云潮涌，融媒體已完全融入到舞蹈藝術的發(fā)展和運作中。因此，沒有學會理解和使用融媒體功能的舞蹈家、編導、學者和教育工作者，有可能面臨著被整個社會 “淘汰”的狀態(tài)。所以，我們要緊跟時代熱潮，學會以及利用好媒介，享受時代所賦予我們的宏利。舞蹈“慕課”正式基于“互聯(lián)網+”下的產物，它借助互聯(lián)網平臺打破了以往舞蹈教學中時間、空間的局限，解決了線下教學一對多互動性差、體驗感低、視野局限等問題，相隔兩地的師生在同一個虛擬空間相遇，學生由“被動接受”到自主學習，實現(xiàn)了學習者與知識傳授者間的高效溝通，所以在當下融媒體時代，將線上“慕課”與線下“翻轉課堂”相結合，在時間和空間維度上重新建立師生關系，讓學生以第三視角自我分析，打破傳統(tǒng)“口傳身授”的教育方式，改變教學中以教師為主導的地位，形成以“教師為主導，學生為中心”的新模式。 

2.4場景多樣賦予教育新窗口

融媒體時代，舞蹈藝術不再局限于劇院或固定空間，而是逐漸走入公共文化空間，如博物館、美術館、圖書館、公園等，通過舞者的藝術行為與其所處空間環(huán)境以及作品三者之間的交互運動，共同構成一個動態(tài)的藝術表達領域，從而彰顯現(xiàn)代藝術所特有的文化價值和藝術追求。綜藝《舞千年》將大自然視為舞臺，并綜合運用三維、5G、AR等技術，使虛擬場景和現(xiàn)實舞臺完美融合，將舞蹈融入到情節(jié)豐富的故事中，對所處時代環(huán)境進行立體多維構建，拼接形成一個整體，呈現(xiàn)出精妙絕倫的舞臺效果和美輪美奐的視覺震撼。在這里，我們感受到《趙氏孤兒》中程嬰忠孝家國兩難全的內心悲痛，與《絲路花雨》一起重走古代絲綢之路，一睹敦煌盛景，見證了中華文明源遠流長。他們運用各種獨特的符號，突顯各個場域所獨有的氛圍和風格特色，這些元素共同構成了一個巨大的場域單元，形成了一個整體。

從教育的角度來講，《舞千年》對教學情境進行了開放性的設計，改變了傳統(tǒng)的教學形態(tài)，將已經成體系的學校專業(yè)教學推向對社會文化資源和空間的挖掘，并在不同場域、多個媒介交互中，對藝術語言了進行創(chuàng)新與重組。

舞蹈是一種源于日常生活的藝術形式，它總是與人類最親密的情感緊密相連。但若僅在在一間四四方方的屋子里，怎能抒發(fā)情感呢？所以，在融媒體時代下，舞蹈教育，首先要深入生活，走進自然，感受生活，打破“教室”的牢籠，去感受最真切的情感，正如我們民族民間舞蹈教學中的“下鄉(xiāng)采風”一樣，只有去田野間感受最直接的釋放，才能“知其因，舞其神”。其次，在當下媒介交互、科技發(fā)展時代之下，可以借助人工智能、云計算、穿戴設備等前沿技術，構建一個全新的教育場景，也就是我們所說的“元宇宙”，就是用一架AR眼鏡，走進與現(xiàn)實世界同步的新場景，感受跨時空全方位沉浸式體驗。將元宇宙與舞蹈教育二者有機結合，不僅教師可以實現(xiàn)“沉浸式教學”，實現(xiàn)因材施教教學最大化，學生還可以“沉浸式欣賞”，體驗到不同文化之間的差異，感受藝術魅力，獲得對世界多元文化的認識和理解。同時也可以建立虛擬人物形象，向學生傳授相關的舞蹈理論知識，在這樣一個虛擬沉浸式的場域之中，為學生提供更廣博的知識體系，幫助他們建構獨屬于自己的智慧樹，實現(xiàn)智能化學習。

3.結語

   《舞千年》作為一檔有誠意、有新義、有巧藝的節(jié)目，可以說給舞臺藝術工作者很多啟發(fā)，無論是舞蹈創(chuàng)作還是舞蹈傳播上，都提供了一個很好的范例。隨著國家的發(fā)展，對人才的要求也越來越高，越來越全面。未來的舞蹈人才，可以說是可以“以一抵十”，因此，融合媒體時代的舞蹈教育不應該是封閉的，而應該在時代發(fā)展的基礎上把握融媒體時代的優(yōu)勢，客觀認識舞蹈藝術學科的交流性和開放性，在傳統(tǒng)文化內涵的基礎上融入現(xiàn)代審美情趣，推動傳統(tǒng)文化作品的傳播和發(fā)展，系統(tǒng)梳理并探索跨學科的知識體系建構，培養(yǎng)“面對各種媒介信息時的選擇能力、理解能力、質疑能力、評估能力、創(chuàng)造能力和制作能力，以及思辨反應能力”的人才，這既是舞蹈教育的需求，更是新時代舞蹈發(fā)展的需要?？傊?，響應時代變化，關注市場需求，及時調整舞蹈教育教學模式，更新人才的培養(yǎng)目標，才能增強和提升教學活動的持續(xù)性、延展性和前沿性，為融媒體時代舞蹈教育改革注入活力，使當代舞蹈的發(fā)展真正獲得實效，從而“扶搖直上九萬里”！

文章來源：  《尚舞》  http://m.00559.cn/w/wy/26862.html