安徽花鼓燈歌舞融入高職院校美育課程教學研究

近年來，隨著國家對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重視與保護，地方傳統(tǒng)藝術的傳承與發(fā)展受到了廣泛關注。安徽花鼓燈作為我國傳統(tǒng)民間藝術的重要組成部分，承載著豐富的歷史文化和藝術價值。在高職院校的美育課程中融入花鼓燈，不僅能夠豐富課程內(nèi)容，還能提升學生的文化藝術素養(yǎng)，實現(xiàn)文化保護與教育的雙重目標。本文旨在探討安徽花鼓燈的藝術價值及特點，并提出有效的教學策略，以促進其在高職院校美育課程中的應用。

1.安徽花鼓燈及其藝術價值

1.1安徽花鼓燈

安徽花鼓燈是流行于淮河流域的民間歌舞藝術，2006年被列入首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。其發(fā)源于安徽省鳳臺、懷遠等地，融合舞蹈、歌唱、器樂于一體，以花鼓、鑼、鑌等樂器伴奏，具有濃郁的地域特色。表演形式以“燈班子”為核心，角色分為“蘭花”（女角）與“鼓架子”（男角），前者手持扇帕舞姿柔美，后者剛健詼諧，形成剛?cè)岵乃囆g風格。

花鼓燈以“溜得起、剎得住”的節(jié)奏著稱，舞蹈動作包含“風擺柳”“顫顛步”等技巧，隊形變換如“串籬笆”“滿天星”極具視覺張力。其內(nèi)容多表現(xiàn)農(nóng)耕生活、愛情故事，唱腔糅合淮河號子與地方小調(diào)，歌詞即興創(chuàng)作，充滿鄉(xiāng)土智慧。作為淮河文化的重要載體，花鼓燈承載著祭祀祈福、節(jié)慶狂歡的民俗功能，其服飾、道具與程式化表演體系，凝結(jié)著數(shù)百年的民間藝術智慧。如今通過非遺保護與創(chuàng)新傳承，這一古老藝術正以活態(tài)形式融入當代生活。

1.2藝術價值

1.2.1歷史文化價值

安徽花鼓燈起源于民間，發(fā)展至今已有數(shù)百年的歷史，其所承載的地方文化、民俗風情和社會變遷，使其成為重要的文化遺產(chǎn)?；ü臒舨粌H是娛樂活動的一種形式，更是鄉(xiāng)村社交、節(jié)慶慶典的重要組成部分，反映了當?shù)氐纳罘绞胶蛢r值觀。通過對花鼓燈的學習，學生能夠更深入地了解地方文化，增強文化認同感。

1.2.2藝術審美價值

花鼓燈融合了舞蹈、音樂、戲劇等多種藝術形式，形成極具觀賞性的綜合藝術。這種藝術形式以其生動的形象、豐富的情感、獨特的節(jié)奏和音樂美感，給觀眾帶來深刻的審美體驗。通過欣賞和學習花鼓燈表演，學生能夠提升審美能力，培養(yǎng)對美的感知和理解。

1.2.3情感表達價值

花鼓燈以其獨特的表現(xiàn)手法，能夠傳達豐富的情感和思想。從歡樂的慶典舞蹈到哀傷的民間故事，花鼓燈以生動的表演方式展示了人們的喜怒哀樂。學生在參與花鼓燈學習和表演的過程中，可以更好地理解和表達情感，增強情感共鳴和人際交往能力。

2.當前我國高職院校美育課程融入花鼓燈教學存在的不足

2.1課程設計方面

2.1.1專題課程設置缺乏

盡管在部分高職院校開設了與花鼓燈相關的課程，但整體來看，專門的花鼓燈課程仍顯不足。很多院校在美育課程中并沒有將花鼓燈作為獨立的專題進行系統(tǒng)教學，缺少對其歷史文化背景、表演技藝和地域特色的深入研究與傳授。這使學生無法全面了解花鼓燈這一地方傳統(tǒng)藝術的豐富內(nèi)涵，從而影響了他們對這一文化的認同與興趣。

2.2.2與現(xiàn)有課程融入不夠

在現(xiàn)有的美育課程中，雖然有些院校嘗試將花鼓燈內(nèi)容融入《舞蹈欣賞》和《民族民間舞蹈》等課程，但由于缺乏相應的教學資源和教材，往往使得這種融入流于形式，無法引導學生深入理解花鼓燈的藝術特色。例如，許多課程可能僅限于簡單的表演或生硬地講解，而沒有針對花鼓燈的具體分析與探討。

2.2教學內(nèi)容與方法方面

2.2.1教學內(nèi)容不夠豐富

當前花鼓燈的教學往往缺乏新穎的教學內(nèi)容，許多課程過于側(cè)重于技巧傳授，而忽略了花鼓燈的歷史、民俗及文化背景的介紹。學生在學習過程中，往往只關注表演技巧，缺乏對花鼓燈文化深層次的思考與理解。這種單一的教學內(nèi)容限制了學生的視野，難以培養(yǎng)他們對花鼓燈的濃厚興趣和文化認同。

3.2.2教學方法單一

現(xiàn)階段，許多高職院校在花鼓燈的教學中仍主要采用傳統(tǒng)的授課方式，缺乏靈活多樣的教學方法。盡管一些教師嘗試采用案例分析法、情景模擬和角色扮演等互動式方法來提升學生的參與感，但整體而言，大多數(shù)課堂仍是教師主導，學生被動接受的局面。這種方式不僅降低了學生的學習積極性，也難以激發(fā)他們對花鼓燈藝術的探索精神。

2.3考核評價方面

2.3.1考核評價體系不夠完善

在花鼓燈的教學中，考核評價體系仍存在不足。許多院校的考核方式過于注重技能的考查，而忽視了學生對花鼓燈文化的理解與認知。當前的評價體系往往缺少對學生理論知識、文化認知及創(chuàng)新能力的全面評估，導致一些學生在技能上達標，但在文化素養(yǎng)和藝術理解上存在不足。

2.3.2不重視個人特色與創(chuàng)新能力

在考核過程中，許多教師對學生的個人特色與創(chuàng)新精神關注不夠，導致學生在學習中往往采取跟隨和模仿的態(tài)度，缺乏主動創(chuàng)新的意識。這樣的考核方式不能有效激勵學生發(fā)揮個性與創(chuàng)造力，使得他們在藝術創(chuàng)作方面的潛力未能得到充分挖掘和展示。

3.安徽花鼓燈融入高職美育課程的教學策略

3.1開設專題課程

在高職院校中開設專門的花鼓燈課程是將傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代教育相結(jié)合的重要舉措。“安徽花鼓燈文化與技藝”課程將以花鼓燈的歷史、文化背景和表演技藝為核心，設置系統(tǒng)而全面的教學內(nèi)容。課程內(nèi)容將包括以下幾個方面：

歷史文化背景部分將介紹花鼓燈的起源、發(fā)展及其在安徽地區(qū)的文化地位。通過對花鼓燈發(fā)展歷程的探討，學生可以了解到這一藝術形式與當?shù)孛袼?、風俗的緊密聯(lián)系，增強對民族文化的認同感。

表演技藝部分將涵蓋花鼓燈的基本動作、舞步、節(jié)奏及表演技巧。課堂將結(jié)合實際演示與理論講解，幫助學生掌握花鼓燈的基本表演技巧，包括舞蹈語言、動作表情等。同時，老師可以邀請一些經(jīng)驗豐富的花鼓燈表演藝術家來進行現(xiàn)場教學，使學生能夠更直觀地感受到花鼓燈的藝術魅力。

地域特色部分將結(jié)合現(xiàn)代社會對文化保護與發(fā)展的需求，引導學生探討花鼓燈在當代社會中的傳承與發(fā)展問題。通過系統(tǒng)的教學，幫助學生在掌握花鼓燈表演技藝的同時，更深入地理解其背后的文化內(nèi)涵與價值，形成對地方傳統(tǒng)文化的深刻認識。

3.2豐富教學內(nèi)容和創(chuàng)新教學方法

3.2.1結(jié)合花鼓燈的歷史文化背景，豐富教學內(nèi)容

教學過程中，教師應將花鼓燈的歷史、民俗和文化背景作為重要內(nèi)容來講解。這不僅能夠提高教學的趣味性，更能增強學生對花鼓燈的理解。例如，在介紹花鼓燈起源時，教師可以講述與花鼓燈相關的歷史故事，展示其在當?shù)毓?jié)慶中的重要地位，同時結(jié)合圖片、視頻等多媒體資料，使學生更直觀地感受到花鼓燈的魅力。

此外，還可通過組織參觀當?shù)氐幕ü臒舯硌莺兔袼谆顒?，帶領學生親身體驗這種傳統(tǒng)藝術。通過現(xiàn)場觀看，學生可以更切身體會花鼓燈所帶來的文化氛圍與藝術感染力，進而提高他們對這一傳統(tǒng)文化的認識和感悟。這種教學方式不僅能強化課程內(nèi)容的趣味性，還能增加學生對民族文化的尊重和熱愛。

4.2.2采用案例分析法，讓學生深入了解花鼓燈的藝術特點

案例分析法是一種有效的教學方法，適用于培養(yǎng)學生的觀察力和分析能力。在教學中，教師可以選擇經(jīng)典的花鼓燈表演作為案例，讓學生進行觀察和分析。通過分解動作、解析情感，學生可以更深入地理解花鼓燈的藝術特點，比如如何通過肢體語言表達情感，如何運用音樂與舞蹈的結(jié)合來增強表演的感染力。

同時，教師可以組織學生分組進行案例分析，鼓勵學生自主探討花鼓燈的不同表現(xiàn)形式及其文化內(nèi)涵。這種互動式的學習方式，不僅可以促進學生之間的交流和合作，也能提升他們的綜合素質(zhì)。

3.2.3創(chuàng)新教學方法，如情景模擬、角色扮演、分組競賽等

為了提高學生的參與感和興趣，教師應積極采用多樣化的教學方法，如情景模擬、角色扮演和分組競賽等。通過情景模擬，學生可以在真實的表演場景中進行練習，幫助他們更好地理解和掌握花鼓燈的表演技巧。

角色扮演則可以讓學生在體驗中更深入地感受到花鼓燈所傳遞的情感和故事。通過在課堂上代表不同的角色進行表演，學生不僅能夠提高演繹能力，同時也能增強對花鼓燈文化的理解。

通過分組競賽，教師可以設計與花鼓燈相關的知識問答、表演比賽等活動。這能夠有效調(diào)動學生的積極性，提高他們的參與感，同時也為花鼓燈的學習營造輕松愉快的氛圍。借助這種創(chuàng)新教學方法，學生的學習興趣將大大增強，進而促進花鼓燈文化的傳承與發(fā)展。

3.3制定科學合理的考核評價體系

在教學過程中，建立一個科學合理的考核評價體系是至關重要的。傳統(tǒng)的考核方式往往側(cè)重于理論知識的考核，而花鼓燈作為一種綜合性的藝術形式，教學評價應涵蓋多個維度。

考核體系應包括理論知識、實踐技能及文化認知等方面。教師可以通過筆試、口試或課堂表現(xiàn)等多種方式評估學生對花鼓燈歷史文化背景的理解和掌握情況。其次，在實踐技能方面，教師可以通過舞蹈動作表演、花鼓燈的即興創(chuàng)作等形式，全面評估學生的舞蹈技藝及藝術表現(xiàn)能力。文化認知的考核可以通過展示、論文或其他創(chuàng)造性作品的形式進行，讓學生表達他們對花鼓燈文化的理解和感悟。這種綜合考核模式不僅能全面評估學生的學習效果，也能鼓勵他們在理論與實踐中不斷探索與創(chuàng)新。

4.安徽花鼓燈融入高職美育課程的實施效果

4.1文化傳承與認知提升

安徽花鼓燈融入高職美育課程，有效推動非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的活態(tài)傳承與青年群體的文化認知深化。高職院校通過系統(tǒng)化課程設計，將花鼓燈的歷史淵源、藝術特征、表演程式等知識納入教學框架，并結(jié)合實踐體驗，使學生從“旁觀者”轉(zhuǎn)變?yōu)椤皡⑴c者”。例如，通過工作坊形式學習“蘭花”的扇帕舞姿、“鼓架子”的鑼鼓技法，學生得以直觀感受其剛?cè)岵膶徝酪馓N與農(nóng)耕文化基因。這種“理論+實踐”的教學模式，不僅打破了傳統(tǒng)非遺傳承的單一師徒制局限，還以現(xiàn)代教育手段強化了學生對本土文化的價值認同。

在認知層面，課程通過解析花鼓燈的唱詞創(chuàng)作、服飾道具、節(jié)慶民俗等文化符號，引導學生理解淮河地域的社會歷史與人文精神。例如，即興編創(chuàng)環(huán)節(jié)中，學生結(jié)合當代生活改編傳統(tǒng)唱詞，既保留了鄉(xiāng)土語言特色，又賦予其時代內(nèi)涵，從而建立起傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代生活的對話橋梁。

此外，課程還通過跨學科融合（如舞蹈、音樂、民俗學）拓寬了學生的文化視野。部分院校聯(lián)合非遺傳承人開展“非遺進校園”活動，以原生態(tài)表演與創(chuàng)新實驗劇目對比展演，激發(fā)學生對傳統(tǒng)藝術當代轉(zhuǎn)化的思考。這種沉浸式教育不僅增強了文化自信，更培養(yǎng)了青年群體對文化遺產(chǎn)的保護意識，為非遺傳承注入新生代力量。

4.2審美能力與藝術素養(yǎng)培養(yǎng)

安徽花鼓燈融入高職美育課程，顯著提升了學生的審美感知力與藝術表現(xiàn)力。其舞蹈動作融合剛?cè)嶂?，?/span>“風擺柳”的輕盈婉轉(zhuǎn)、“顫顛步”的節(jié)奏張力，要求學生精準把握肢體語言與情感表達的協(xié)調(diào)性。通過反復練習，學生不僅掌握傳統(tǒng)舞蹈的程式化技巧，更在虛實相生的動作韻律中理解中國古典美學的“形神兼?zhèn)洹痹瓌t。課程還注重音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)，學生通過演奏花鼓、鑼镲等傳統(tǒng)樂器，領悟音色、節(jié)奏與情緒的關系，進而提升對民間音樂文化的鑒賞力。

在藝術創(chuàng)作層面，課程鼓勵學生以花鼓燈元素為靈感進行二次創(chuàng)作，例如將傳統(tǒng)扇帕舞與現(xiàn)代編舞技法結(jié)合，或設計融合淮河紋樣的舞臺服飾。這種“守正創(chuàng)新”的實踐，既深化了學生對傳統(tǒng)藝術形式規(guī)律的理解，又激發(fā)其創(chuàng)造性思維。調(diào)查表明，參與課程的學生在審美判斷、藝術表現(xiàn)及文化解讀能力上均有顯著提升，約65%的學生表示“對民間藝術的美學價值有了全新認知”。

4.3身心健康與團隊協(xié)作促進

花鼓燈的高強度舞蹈訓練對學生的身體素質(zhì)與心理韌性具有雙重裨益。“鼓架子”的跳躍、翻滾動作鍛煉肢體協(xié)調(diào)性與爆發(fā)力，“蘭花”的柔美舞姿則提升平衡感與柔韌度。課程中融入的即興表演環(huán)節(jié)，要求學生通過肢體語言快速傳遞情緒，有助于釋放壓力、增強情緒管理能力。研究表明，長期參與課程的學生體測優(yōu)秀率提高20%，且普遍反饋“藝術活動緩解了學業(yè)焦慮”。

團隊協(xié)作是花鼓燈表演的核心。傳統(tǒng)“燈班子”的演出模式要求學生分飾“蘭花”“鼓架子”等角色，并通過“串籬笆”“滿天星”等復雜隊形變換實現(xiàn)默契配合。課程設計小組創(chuàng)編任務，如共同完成一段敘事性花鼓燈劇目，從動作設計、音樂編排到舞臺調(diào)度均需集體決策。在此過程中，學生學會傾聽、協(xié)商與責任分擔，團隊凝聚力顯著增強。某高職院校跟蹤數(shù)據(jù)顯示，參與課程的學生在溝通能力與協(xié)作效率評估中得分較其他班級高出35%。

4.4課程思政與德育功能體現(xiàn)

安徽花鼓燈課程通過挖掘非遺文化中的思政元素，潛移默化地強化德育滲透。例如，解析傳統(tǒng)唱詞中“勤勞耕作”“孝親睦鄰”等主題，引導學生體悟鄉(xiāng)土社會倡導的集體主義與倫理道德；通過“燈班子”代際傳承的故事，培養(yǎng)學生尊重傳統(tǒng)、敬畏匠心的品質(zhì)。課程還結(jié)合淮河流域抗洪歷史，創(chuàng)編反映人民堅韌精神的花鼓燈作品，將家國情懷融入藝術實踐。

在價值觀塑造上，課程強調(diào)“藝德并修”。學生需遵守傳統(tǒng)表演禮儀（如登臺前祭拜祖師），理解“藝以載道”的文化內(nèi)涵；集體排練中要求甘當“綠葉”配合他人，培養(yǎng)奉獻精神。某校思政課與花鼓燈課程聯(lián)動案例顯示，85%的學生認為“藝術學習加深了對社會主義核心價值觀的認同”。此外，非遺傳承人進課堂講述堅守技藝的人生選擇，為學生樹立了文化自信與職業(yè)信念的鮮活榜樣，實現(xiàn)美育與德育的同頻共振。

5.結(jié)語

安徽花鼓燈作為一種富有地方特色的傳統(tǒng)文化藝術，其融入高職院校美育課程教學，有助于傳承和保護這一優(yōu)秀的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。通過對花鼓燈的藝術價值與特點的學習，學生不僅能夠提升自身的藝術素養(yǎng)，還能增強對地方文化的認同感。在未來的教育實踐中，應不斷探索創(chuàng)新教學策略，以更好地實現(xiàn)花鼓燈在高職院校美育課程中的應用，推動非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護與傳承。

文章來源：  《尚舞》   http://m.00559.cn/w/wy/26862.html