資華筠與劉青弋教授在《舞蹈美育原理與教程》中指出，舞蹈本身就可以給人帶來一種很強的審美體驗感，所以在舞蹈美育課程中常常會以“學其式”進行發(fā)展與深化教學方式?！皩W其式”這一觀點，既發(fā)揚了“以舞育人，以舞樹人” 的教育理論，而且展示了“身心合一、知行合一”的教育特色，讓學生的審美體驗在耳濡目染中沁入舞蹈中的文化精神，進而激發(fā)學生對舞蹈從“體驗”到“體悟”的轉變，以身心為導向，激發(fā)審美感知；以文化為根基，培養(yǎng)審美鑒賞；以實踐為體現，提高審美創(chuàng)造。在新“五育并舉”的背景下，通過將美學思想融入舞蹈美育課程之中，可以實現多個目標，包括提高學生的審美能力與創(chuàng)造力、培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)與綜合素質、強化學生情感交流和人文關懷等，從而促進高校舞蹈學生的綜合成長。為此，本研究展開對“五育并舉”視野下高校舞蹈美育課程多元化重構的深入思考和研習。

1.“五育并舉”視野下高校舞蹈美育課程多元化重構的必要性

1.1學生藝術需求指向

“五育并舉”的要求下，在高校舞蹈美育課程中的開展是緊密指向學生藝術需求的。隨著社會的變革和發(fā)展，學生對藝術的需求也在不斷改變，傳統的舞蹈教育主要注重技巧訓練和舞臺演出，但新時代的學生更加追求個性化和多元化的藝術表達方式。他們希望通過舞蹈表達自己的情感、思想和身份認同，追求藝術體驗和創(chuàng)造力的發(fā)展。同時，以學生的藝術需求為基礎，高校舞蹈美育課程多元化重構可以深入了解學生的藝術需求，滿足他們的個性化需求。比如，通過開展藝術欣賞、創(chuàng)意編舞等課程和活動，從而潛移默化的激發(fā)學生的創(chuàng)造力，培養(yǎng)其審美能力和藝術品位，提升對舞蹈藝術的理解和鑒賞能力。另外，五育并舉下，高校舞蹈美育課程多元化重構注重培養(yǎng)學生的綜合素質和創(chuàng)新能力，在舞蹈教育中實踐相應的美育教育，可以將跨學科的教育相結合，最終促進學生的審美、情感、智力和技能綜合發(fā)展，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維和團隊合作能力。

1.2高校教育目標方向

五育并舉下，高校舞蹈美育課程多元化重構與高校的教育目標與方向密切相關。高校的教育目標之一是培養(yǎng)學生的綜合素質和個性發(fā)展。舞蹈教育作為一門藝術教育學科，可以培養(yǎng)學生的審美情趣、創(chuàng)造力和表達能力，進一步提升學生的綜合素質。通過高校舞蹈美育課程多元化重構，致力于培養(yǎng)學生對中華文化的理解和傳承意識，讓學生在舞蹈藝術中感受到文化的力量，推動社會發(fā)展和文化傳承。通過舞蹈美育教育，進一步促進學生在情感、智力和身體等方面的綜合發(fā)展，幫助他們成為全面發(fā)展的人才。不僅如此，除上述內容以外，高校的教育目標還包括培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)業(yè)能力，這均與五育并舉的人才培養(yǎng)要求相符。高校舞蹈美育課程多元化重構與高校的教育目標與方向是一致的，都致力于培養(yǎng)學生成為全面發(fā)展的人才，具備創(chuàng)新能力和文化傳承意識，是高校舞蹈教育目標不斷升級與演進的必然趨勢。

1.3社會人才培養(yǎng)所需

隨著社會的不斷發(fā)展與變化，對于人才培養(yǎng)的總體需求也在不斷更新，五育并舉下高校舞蹈美育課程多元化的開展是滿足社會對人才培養(yǎng)需求的發(fā)展所趨。舞蹈藝術是社會上的一項重要文化產業(yè)，對于滿足人們的精神文化需求和提升社會文化素質具有重要作用。通過舞蹈教育，高?？梢耘囵B(yǎng)學生具備舞蹈表演、編導、教學和管理等方面的專業(yè)能力，為社會培養(yǎng)出優(yōu)秀的舞蹈專業(yè)人才。另外，伴隨著文化藝術產業(yè)越來越成為創(chuàng)新驅動和經濟增長的重要領域。舞蹈美育課程多元化可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、表達能力和綜合素質，為他們在文化藝術產業(yè)及相關領域中找到就業(yè)機會和創(chuàng)業(yè)平臺，培養(yǎng)具備創(chuàng)新精神和市場競爭力的人才。這些素質和能力對于建設和諧社會、促進社會文明進步具有積極意義。

2.“五育并舉”視野下高校舞蹈美育課程多元化重構的重要性

2.1培養(yǎng)學生藝術鑒賞力和審美素養(yǎng)

高校舞蹈美育課程多元化重構可以有效培養(yǎng)學生的藝術鑒賞力和審美素養(yǎng)。美學思想強調對美的感受和理解，通過學習美學原理和藝術理論，學生可以培養(yǎng)對舞蹈藝術的欣賞能力，提高對美的感受和品味水平。在舞蹈美育課程多元化重構中融入美學思想的教學，學生也可以學習和理解不同的舞蹈形式、風格和表現手法，探索舞蹈背后的美學原理和藝術邏輯。通過欣賞和分析舞蹈作品，他們可以從審美的角度去感受和理解作品所傳遞的情感、意境和內涵，以此不斷的提升自身的審美素養(yǎng)。此外，美學思想還強調對社會和文化背景的理解和反思。通過融入美學思想的舞蹈教育，可以幫助學生認識到舞蹈藝術與時代、社會、文化的關系，理解不同文化背景下的藝術表達方式和審美觀念。這對于培養(yǎng)學生的跨文化溝通能力、開拓視野和增強文化自信心具有重要意義，這將對學生未來的藝術創(chuàng)作、表演和教學等方面產生積極的影響。

2.2引導學生創(chuàng)造性表達和審美創(chuàng)新

高校舞蹈美育課程多元化重構可以有效地引導學生進行創(chuàng)造性表達和審美創(chuàng)新。高校舞蹈美育課程多元化重構強調個體對美的感知、理解和表達的主體性?？梢约ぐl(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力，鼓勵他們嘗試不同的舞蹈表達方式。學生可以通過自由舞蹈創(chuàng)作、編導作品等形式，發(fā)揮個人的獨特性和創(chuàng)造力，實現對舞蹈藝術的個性表達，幫助學生深入探索舞蹈藝術的內涵和表現形式，并引導他們對舞蹈作品進行審美評價和批判性思考。學生可以通過反思和分析，針對現有舞蹈形式和創(chuàng)作方法進行創(chuàng)新和突破，推動舞蹈藝術的審美創(chuàng)新。不僅如此，高校舞蹈美育課程多元化重構還能夠引導學生拓寬審美視野和開拓創(chuàng)新思維，通過學習不同的藝術流派、舞蹈風格和文化背景下的舞蹈藝術，學生可以開闊自己的視野，汲取不同的藝術元素和創(chuàng)作靈感，如音樂、戲劇等，開展跨領域的藝術創(chuàng)新和實踐，不斷豐富和拓展舞蹈藝術的表現形式和內涵。

2.3強化學生情感交流和人文關懷

高校舞蹈美育課程多元化重構可以有效地強化學生的情感交流和人文關懷。舞蹈藝術是一種豐富多樣的情感表達方式。高校舞蹈美育課程多元化重構可以使學生學習和掌握不同的舞蹈技巧和表現形式，從而能夠更好地傳達自己的情感和情緒。通過舞蹈表演和創(chuàng)作，學生可以將自己的情感與觀眾共享，引發(fā)觀眾的共鳴和情感共鳴，從而促進情感交流和溝通。另外，高校舞蹈美育課程多元化重構可以培養(yǎng)學生對他人情感和需求的關注和理解。舞蹈美育課程強調對他人和社會的關懷和關注，通過學習和欣賞他人的舞蹈作品，培養(yǎng)學生對不同個體和文化背景下的情感表達的理解和尊重。讓學生參與合作舞蹈創(chuàng)作和演出，來培養(yǎng)學生的團隊合作精神和互相照顧的能力，增強學生的人文關懷能力。通過借鑒社會和人文問題來豐富舞蹈創(chuàng)作的內容和意義，通過舞蹈作品來傳遞社會現象、人際關系、情感體驗等豐富的人文主題。這不僅使學生在舞蹈創(chuàng)作中體驗到情感交流的重要性，還能夠引發(fā)觀眾對于社會問題的思考和關注。

3.“五育并舉”視野下高校舞蹈美育課程多元化重構的建議

3.1豐富課程的多樣性

在高校舞蹈美育課程的設置往往要順應于課程整體需求，課程形式相對有限，主要聚焦于提升學生的形體技巧和促進身心健康，但這往往使得部分學生對這類課程興趣寥寥，認為其缺乏深度和價值。此外，一些人對舞蹈抱有誤解，認為習舞者在學術知識上可能有所欠缺。因此，對于這種課程的單一性，社會上開始呼喚更為多元化的教學模式。所謂多元化，意味著教學目標應強調學生的全面成長，而非僅僅局限于技能訓練。課程設計應當多樣化，除傳統的體態(tài)訓練外，還應融入豐富的理論知識，如探討舞蹈的歷史演變、舞蹈鑒賞以及民俗舞蹈的教學等，讓學習者有機會深入理解舞蹈的藝術內涵。在創(chuàng)作層面，應鼓勵學生探索肢體的不同表現可能性，拓寬他們對舞蹈的理解，讓他們認識到，情感飽滿的故事并不僅僅局限于文字，舞蹈同樣能以其直觀的形式傳達思想。如果持續(xù)沿用傳統的教學方式而不進行變革，可能會導致舞蹈美育課程逐漸失去學生的關注，進而弱化了對學生審美能力培養(yǎng)的重要性。

豐富高校舞蹈美育課程多樣性，首先，要堅持以身心為導向，激發(fā)審美感知。身體語言是舞蹈內容的展現，通過學習舞蹈的形體動作以及身體氣韻能夠有效的激發(fā)學生內心中對舞蹈美的感受。美“體”亦是美“心”，老師在對學生進行有關于舞蹈藝術方面的教學時，幫助學生更好的掌控身體的各個部位，形成較好的協調性和平衡感，同時還增強了學生的身體素質，達到了美“體”的教育功能。以身心為導向，把審美教育與舞蹈課程充分融合，讓自然之美、人體之美、社會之美等外在的實踐活動與審美的理論教育互相配合，達到內外相通的效果，這不僅有利于提升學生對萬物之美的感受，還能生化自身的精神世界，使得在舞蹈美育課程能夠發(fā)揮現實作用。其次，要遵循以文化為根基，培養(yǎng)審美鑒賞。事實上在所有的舞蹈種類當中，較能突出傳統文化的當屬古典舞，主要是因為古典舞在創(chuàng)作過程當中，所構成因素與歷史文化有著緊密的聯系，同時古典舞的舞蹈選材也都是歸屬于我國的傳統古典文化。在五育并舉背景下，要求學生各方面綜合的發(fā)展，因此，“借舞親近傳統就是通過文化作為根基，是對學生審美鑒賞的一個培養(yǎng)方式”。最后，要突出以實踐為體現，提高審美創(chuàng)造。在五育并舉的指引下，高校舞蹈美育課程強調“利用舞蹈中身韻的體現，重新塑造和體會身體的文化教學模式，在身心、內外兼修的過程中，領導學生以實踐為體現，將身心合一，從而提高審美的創(chuàng)造能力”。高校舞蹈美育課程應推動學生利用本土文化和民族特性參與舞蹈創(chuàng)編及演繹，例如，東北秧歌，蒙古族的頂碗舞，藏族舞蹈的服飾等元素，引導學生對這些不同民族舞蹈文化同自己的思考融入藝術表演與創(chuàng)作，以此形式向觀眾展示。實際上，親身參與舞蹈創(chuàng)作能深化學生對舞蹈藝術及美學教育的認知，有助于塑造他們的審美品位，同時增強藝術表現力和創(chuàng)新能力。

3.2加強舞蹈與其他藝術的聯系

在舞蹈美育課程的實踐中，舞蹈不是獨立的存在，為了能夠更好的將美宣揚出去，可以將舞蹈藝術和其他的藝術形式相結合，尤其是以舞蹈為文化基因的其他藝術領域，都應該與之建立起互融的橋梁，并在綜合藝術互融下豐富美育內容，讓學生感受到舞蹈之外更加寬廣的藝術領域。如音樂、戲劇、視覺藝術等專業(yè)的同學進行跨界合作，共同演出，這樣能夠拓寬學生的學術思維和審美角度，進一步加深他們對舞蹈藝術本質的認識。比如，大學可以安排音樂專業(yè)和舞蹈專業(yè)的學生合作演出，讓他們探索如何將獨特的民族音樂元素與現代舞蹈風格相結合，以此提升他們對綜合藝術的感知和創(chuàng)作技能。也可以用講座的方式豐富美育內容。如舉辦以“音舞相融”為主題的藝術講座，將音樂與舞蹈兩個藝術領域獨立且聯合的一面用理論知識的形式展現給學生，再通過表演形式展現兩者之間的共同之處。將多種藝術表達形式融合到一起，也需要教師將舞蹈與其他學科的知識體系互相串聯起來，才能達到引發(fā)學生思考，豐富美育內容的目的。

3.3由分散性向綜合性改革

高等教育體系中的課程設計往往聚焦于特定的教學目標，如舞蹈、音樂和美術這類藝術教育課程，旨在提升學生的審美素養(yǎng)，作為選修課程廣泛開展，導致教學對象群體多元。然而，這一策略也帶來了挑戰(zhàn)：教師難以兼顧所有學生，可能導致部分學生被忽視，教學內容可能因學生的專業(yè)背景差異而分散。非專業(yè)的學生對舞蹈的理解和技能可能存在差距，這在性別上尤為明顯，如男性對舞蹈的熱情普遍低于女性，肢體表達的精確度也相對較弱，這在混合性別課堂中可能導致注意力不集中，從而影響教學效果。

另外，舞蹈美育課程在教育資源和資金分配上的不足也加劇了問題。如果課程設置不連續(xù)，學生可能無法完整體驗一個學期的學習，特別是對于選修課來說，這種不均衡的學習經歷會打斷他們的學習路徑。因此，為了提升舞蹈美育課程的整體性和包容性，應當重新審視課程設置，針對不同專業(yè)的特性制定個性化學習計劃，確保知識的全面整合。同時，應以學生整體需求為導向，均衡分配課程，讓每一個學生都有機會參與到舞蹈藝術的學習中，從而真正實現美育課程的普及化，而非僅限于少數人。

4.結語

“五育并舉”視野下高校舞蹈美育課程多元化重構可以有效地引導學生進行創(chuàng)造性表達和審美創(chuàng)新，美學思想的引入也可以激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力，鼓勵他們通過舞蹈藝術實現個性化的表達和創(chuàng)新。同時，融入美學思想的舞蹈教育還能夠強化學生的情感交流和人文關懷，通過舞蹈藝術的情感表達和觀眾共鳴，促進學生情感交流和溝通，增強學生的人文關懷能力，幫助高校舞蹈學生獲得更加綜合性的成長與發(fā)展。本文針對“五育并舉”視野下高校舞蹈美育課程多元化重構的必要性以及重要性進行分析，并提出了相關的高校舞蹈美育課程多元化重構的建議，要豐富課程的多樣性，加強舞蹈與其他藝術的聯系，由分散性向綜合性改革。以期能夠通過持續(xù)的探索和實踐，不斷完善高校舞蹈美育課程，為培養(yǎng)具有創(chuàng)造力和人文關懷的優(yōu)秀舞蹈藝術人才做出積極的貢獻，也為相關高校教師的教學工作開展提供相應的學習參考依據。

文章來源：  《尚舞》   http://m.00559.cn/w/wy/26862.html