現(xiàn)代動畫造型設計中中國傳統(tǒng)繪畫藝術的融合-藝術論文

摘要：造型設計是一部動畫作品的靈魂，它不僅能夠體現(xiàn)出人物角色的性格特征，而且還能夠幫助觀眾了解故事的情節(jié)發(fā)展，將傳統(tǒng)繪畫藝術與現(xiàn)代動畫造型設計有機的融合在一起不僅能夠豐富造型設計的形式，而且還有助于傳承和發(fā)展我國悠久的傳統(tǒng)文化。因此本文對現(xiàn)代動畫造型設計中中國傳統(tǒng)繪畫藝術的融合進行研究。

關鍵詞：現(xiàn)代動畫造型設計；傳統(tǒng)繪畫藝術；融合

一、現(xiàn)代動畫設計的特點

動畫作品中造型設計有著非常重要的地位，它是整部動畫作品的靈魂，并且起到一定的視覺引導作用。不難發(fā)現(xiàn)，一部優(yōu)秀的動畫作品人們最喜歡談論的便是其中活靈活現(xiàn)的角色，而且提及有關動畫作品的名稱，人們首先想到的也是其中的角色。由此可見個性鮮明具有生命力的動畫角色不僅能夠給人們帶來美的感受，而且還能夠引導觀眾理解故事的情節(jié)。如何設計出一個成功的動畫形象，也就成為了現(xiàn)代動畫造型設計者們所關注的焦點問題。進行動畫造型設計時，首先需要對作品的創(chuàng)作意圖以及整體藝術風格進行綜合考量，其中動畫造型的設計風格則主要奠定了作品的表現(xiàn)形式，它與設計者本身的藝術素養(yǎng)有關，同時也與地理差異、民俗文化有光。動畫造型的藝術風格包括漫畫風格、寫實風格、可愛風格以及擬人化風格四種類型。以下就對動畫設計的藝術風格進行具體分析：

（一）漫畫風格

漫畫風格是動畫造型設計的主要風格，它是對客觀現(xiàn)實的自然景象運用夸張、變形、比擬、象征、暗示以及映射等造型方式，構成極具幽默詼諧意味的動畫形象，具有簡潔、夸張、幽默以及風趣等特點。漫畫風格強調(diào)動畫形象的神似，極度擴大設計對象的不同之處，而相對弱化具有共性的部分，所以能偶取得一定的諷刺和幽默感，具有很大的松弛度與無窮的表現(xiàn)力。漫畫風格的動畫造型對設計者自身有很高的要求，動畫造型設計師必須具備較高的把握作品整體藝術風格的能力，要求動畫造型設計師有足夠的專業(yè)知識、豐富的設計經(jīng)驗以及良好的個人修養(yǎng)，并且對事物的把握和理解能夠表現(xiàn)出獨到之處，只有在具備以上條件的情況下，才能夠將漫畫風格的特點完全展示出來，帶給觀眾更為深刻的視覺感受。

（二）寫實風格

寫實風格顧名思義就是極力的表現(xiàn)出動畫形象的真實性和客觀性，通過細致的刻畫真實的再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型形象。在動畫造型設計當中，寫實風格的應用則主要尋求尊重自然以及接近自然的設計理念，但是動畫造型設計中的寫實風格并不是沒有任何的想象成分，動畫造型始終是建立在虛擬環(huán)境的基礎之上，而所有的造型設計也并不僅僅是非對現(xiàn)實、自然的事物進行簡單的模仿，而是在真實的基礎上充分發(fā)揮動畫造型設計師的想象力和創(chuàng)造力，進行必要的處理和加工，并且一些適度的概況和提煉。當然，寫實風格的造型是以自然物象為基本參照對象，無論其外形，還是動態(tài)以及運動規(guī)律，都要力求接近真實。

（三）可愛風格

可愛風格是在自然形態(tài)的基礎上對角色造型進行較大程度的藝術改造，既能夠看到自然形態(tài)的影子，有明顯區(qū)別與自然形態(tài)，與漫畫風格的表現(xiàn)手法相類似，可愛風格同樣使用了夸張、變形、比擬等設計方式，而不同的是可愛風格在處理上更加圓潤，運用適度的夸張以及協(xié)調(diào)的搭配表現(xiàn)出動畫形象鮮明的性格特征，現(xiàn)階段的動畫造型設計當中可愛風格的應用和發(fā)展最為廣泛。

（四）擬人化風格

擬人化風格是指靜一些不具備人的動作或者情感融入到動物、植物或者其他事物當中的造型設計方式。在動畫造型設計中擬人化的風格隨處可見，設計者通過自己豐富的想象力將人類復雜的情感融入到動畫造型設計當中，通過細致入微的心理、性格、舉止、言行的設計，讓動畫形象更加富有親切感和熟悉感，并且能夠被更多觀眾所接受。

總之，現(xiàn)代動畫造型設計中每一個角色和場景都是考設計師自身的創(chuàng)作靈感以及技術方式的運用所創(chuàng)造出來的虛擬形象。可以說動畫造型設計是動畫作品創(chuàng)作的一個核心環(huán)節(jié)，通過動畫造型設計清晰、準確地把人物的性格特征以及內(nèi)心情感表現(xiàn)出來。然后根據(jù)動畫作品情節(jié)發(fā)展的需要進行選擇、概括、提煉并最終塑造出個性鮮明、符合故事情節(jié)的虛擬藝術形象。從某種意義上講，動畫作品也屬于影視劇當中的一種，只不過動畫中的人物和場景并非來源于真實的演員以及我們的日常生活，而是通過動畫造型設計師根據(jù)故事情節(jié)以及自己豐富的想象力，創(chuàng)造出一個虛擬的人物以及場景。因此，現(xiàn)代動畫造型設計環(huán)節(jié)就成為了衡量一部動畫作品成功與否的關鍵所在，如果在動畫造型設計上無法有效地把握故事情節(jié)以及人物特征，就會使造型設計變得千篇一律、缺乏個性，而場景也會變得沉悶，沒有創(chuàng)意，無法引起更多關注。

二、動畫造型設計與傳統(tǒng)繪畫藝術的融合

科學技術的不斷發(fā)展給動畫造型設計帶來了許多技術上的革新，通過一些先進的技術以及3dsMax、Maya、Photoshop、Painter、Flash、AutoCAD等軟件可以為動畫設計提供許多便利，但同時對造型設計的技術要求也更高。要想設計出能夠準確刻畫角色的形態(tài)、性格、質感以及量感等因素，就需要認真把握每一個線條以及色彩搭配的控制。由于我國的動畫產(chǎn)業(yè)仍處于發(fā)展階段，這就使得我國動畫造型設計的技術與歐美以及日本相比具有一定的差距，從目前動畫發(fā)展的現(xiàn)狀不難看出，歐美以及日本的動畫作品無論是從數(shù)量上還是質量上都明顯優(yōu)于國內(nèi)的動畫作品，這無疑給我國動畫造型設計的進一步發(fā)展帶來了許多不利因素。而如何在逆境中突出重圍，發(fā)展具有我國文化特色的動畫形象便成為了現(xiàn)代動畫造型設計所面臨的一項重要問題?，F(xiàn)階段國內(nèi)不少動畫作品依然是模仿歐美以及日本的動畫造型設計方式，但是由于技術水平的限制，設計出來的動畫作品很難能夠達到令人滿意的效果，存在著諸如造型設計的細節(jié)刻畫不突出、特征單一缺乏個性、色彩運用與角色特征不協(xié)調(diào)等問題，而且一味的模仿復制，也使得國內(nèi)動畫作品缺乏創(chuàng)新和文化特色，無法吸引更多的關注。所以在現(xiàn)代動畫造型設計過程中一方面需要在不斷提升設計技術水平，另一方面還應該深入挖掘我國自身的文化資源，從傳統(tǒng)文化中尋求設計靈感，豐富現(xiàn)代動畫造型設計的內(nèi)涵。

傳統(tǒng)繪畫藝術是我國幾千年來的智慧結晶，中國傳統(tǒng)繪畫藝術種類繁多包括油畫、水墨畫、剪紙等等，其中最具代表性的就是水墨畫。水墨畫的筆法大氣，不拘小節(jié)，構圖具有象征性，通過寫意的構圖方式帶給人無盡的遐想，而且畫面貼近自然，簡答的色彩搭配體現(xiàn)出簡約、質樸的自然美，因此也被稱為國畫。而借鑒我國傳統(tǒng)水墨畫設計的動畫憑借其獨特的神韻和濃厚的文化底蘊在世界藝術之林中獨樹一幟。水墨動畫將中國傳統(tǒng)水墨畫引入到動畫制作中，那種虛實的已經(jīng)和輕盈空靈的畫面是動畫作品的格調(diào)在藝術鑒賞層面上有了一種全新的突破。采用中國傳統(tǒng)水墨畫創(chuàng)作的《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》以及《山水情》等，無論是從造型設計上還是文化內(nèi)涵方面，都具有濃厚的中國傳統(tǒng)文化元素，它不僅是對我國傳統(tǒng)繪畫藝術的一種傳承，而且還是現(xiàn)代動畫造型設計的一種創(chuàng)新。以下就結合《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》以及《山水情》三部優(yōu)秀的動畫作品對現(xiàn)代動畫造型設計中中國傳統(tǒng)繪畫藝術的融合進行分析。

在現(xiàn)代動畫造型設計中融入我國傳統(tǒng)的水墨畫藝術風格，不僅是對造型藝術的創(chuàng)新，而且還是設計具有中國特色動畫的一條有效途徑。根據(jù)水墨畫的特點動畫造型設計將一改傳統(tǒng)對造型的體積、比例、結構等細節(jié)的準確刻畫，而是利用意象的造型方式，把握其結構的規(guī)律，梳理形式的特點，從而傳達出對象的神情、神態(tài)以及神髓。例如1960年由上海美術電影制片廠制作的我國第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，它的出現(xiàn)帶給我們一種視覺上的新鮮感。與傳統(tǒng)的動畫作品不同，《小蝌蚪找媽媽》所有的造型設計，如蝌蚪、青蛙、魚蝦、消極以及小草等都沒有輪廓線，如同以銀幕為背景創(chuàng)作的一幅幅生動形象的水墨畫，整體感覺顯得簡約生動、單純、質樸。，而這些看似簡單的色彩和線條設計卻能夠將這些動物傳神的展現(xiàn)在觀眾面前，使人流連忘返。

1963年由上海美術電影制片廠制作的《牧笛》在動畫造型設計中巧妙地結合水墨畫的寫意風格，相比于之前的《小蝌蚪找媽媽》，《牧笛》在造型設計上采用了更加復雜的造型設計手法，例如《牧笛》貫穿始終的水牛，就是是運用濃墨點綴五官、淡墨補染軀體，使一個生動形象的老水牛躍然于屏幕之上。而在作品中水墨寫意的風格也有了進一步的發(fā)揮，夕陽的余暉以及水稻田埂，水光中倒映著老水牛以及牧童的身影，這些最終與周圍的自然景觀融合在一起。并且通過生動形象的造型設計傳達出令人沉醉的意境，而老水牛則是運用濃墨點綴五官、淡墨補染軀體，使一個生動形象的老水牛躍然于屏幕之上。片中牧童騎在老水牛背上，吹奏者短笛在鄉(xiāng)間細柳中穿行，天真的牧童、潺潺溪流以及搖曳的柳樹恰恰能夠反映出細膩、含蓄的情感，并且通過水墨畫的寫意風格將故事人物以及情節(jié)表現(xiàn)的惟妙惟肖。

1988年由上海美術電影制片廠制作的《山水情》可以說是我國水墨動畫的經(jīng)典之作，該作品深受國內(nèi)外觀眾的好評，同時也贏得了無數(shù)獎項。在動畫造型設計方面充分體現(xiàn)出了墨色與空白的相互對比和調(diào)和。在整部作品中墨的焦、濃、重、淡、清與空白等色彩搭配的恰到好處，這種淡雅、樸素的造型設計，是通過水墨的色度變化來展現(xiàn)畫面的層次感，讓觀眾在欣賞過程中結合故事情節(jié)并發(fā)揮自身的想象力來感悟畫面本身所表現(xiàn)的深刻意境，豐富動畫作品的內(nèi)涵，使作品變得更加生動、具體、形象。此外，《山水情》中沒有任何語言對白，而是利用風聲、水聲、笛聲、琴聲、動物聲等一系列自然之音來代替更加直觀的語言文字，這種表現(xiàn)形式可以說這種烘托氣氛，它彰顯出了水墨動畫的寫意風格，并且將我國濃厚的文化底蘊體現(xiàn)的淋漓盡致。整部作品的造型設計風格獨特，借景抒情、情景交融、虛實結合，將水墨畫的特點運用到了極致，例如在《山水情》中，表現(xiàn)冬天室內(nèi)的環(huán)境，僅在空白中描繪出爐火的光亮即可，雖然一抹紅色在整個畫面中顯得有些微弱，但是這種強烈的視覺反差卻能給人們帶來十分強烈的暖意。而在表現(xiàn)秋色漸濃的季節(jié)變化時，則巧妙地抓住了秋天的代表顏色，在傍石而坐的人物之外，會不經(jīng)意的下落幾片凋零飄落幾片緋紅的楓葉，這便是楓葉即是秋天的視覺引導作用，通過寥寥幾筆卻能夠給人帶來無盡的遐想，也正體現(xiàn)出了水墨畫的魅力所在。

總之，中國傳統(tǒng)繪畫藝術造型是我國民族文化中璀璨的明珠，在我國恢弘、悠久的民族文化中占有重要的位置，它是我國原始藝術的一種延續(xù)，直接繼承了原始藝術實用與審美共存的性質。它是一切美術形式的來源，優(yōu)勢美術創(chuàng)作的基礎，其根性的、母體性的特征是顯而易見的。而將我國傳統(tǒng)繪畫藝術與現(xiàn)代動畫造型設計相互融合不僅可以促進國內(nèi)動畫設計的蓬勃發(fā)展，而且還能夠弘揚我國民族文化、傳統(tǒng)藝術。研究中國傳統(tǒng)繪畫藝術形式在現(xiàn)代動畫造型設計中的運用，將會促進傳統(tǒng)繪畫藝術等其他藝術形式與動畫造型設計之間的融合。與此同時，藝術領域新工藝、新技術的研究與開發(fā)，為傳統(tǒng)繪畫藝術與動畫造型設計之間的聯(lián)系，創(chuàng)造出了更多便利的條件。

三、結束語

綜上所述，動畫造型設計則是一種綜合運用變形、夸張、擬人等手法設計出來的一種虛擬的人物和場景，通過設計師的靈感和設計手法賦予動畫角色感染力和生命力。中國傳統(tǒng)繪畫藝術源遠流長，有著非常悠久的歷史，同時在世界繪畫史上也有著非常重要的地位。將現(xiàn)代動畫造型設計與我國傳統(tǒng)繪畫藝術相融合，不僅能夠豐富動畫造型設計的形式，而且還可以深入挖掘我國深厚的文化資源，真正發(fā)展具有中國文化特色的動畫形象。

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