電影《秘密特工》的視聽語言分析

《秘密特工》（The Man From U.N.C.L.E.）是一部由英國導演蓋·里奇執(zhí)導，亨利·卡維爾、艾米·漢莫等主演的動作冒險電影。該片背景發(fā)生在冷戰(zhàn)時代，講述了兩位分別來自美國和蘇聯(lián)的特工聯(lián)手對抗恐怖組織的故事。電影的導演蓋·里奇并不是電影專業(yè)的科班出身，他從一個電影行業(yè)的門外漢，到拍攝商業(yè)廣告和MV，最后卻憑借自己的第一部影片《兩桿大煙槍》而躋身于國際影壇。他之所以能夠獲得如此巨大的成功，獨具一格的電影風格幫助他脫穎而出，而目前關(guān)于蓋·里奇電影的研究多也集中在其色彩濃厚的后現(xiàn)代主義風格。

學者對于蓋·里奇電影的研究可以大略分為兩個切入視角，一是敘事方式，例如金毅從人物關(guān)系、多線敘事、偶發(fā)事件、因果重置等角度解讀蓋·里奇電影的后現(xiàn)代敘事，而張晶則認為，蓋·里奇的電影在敘事深度、敘事結(jié)構(gòu)和敘事手法上都充斥著仿佛節(jié)日一般的狂歡化氣息；二則是視聽語言的運用，例如邵愷雯從搖攝鏡頭、升格鏡頭、偷窺鏡頭、仰角鏡頭等巧妙的設(shè)計來分析其鏡頭語言特色。也有不少學者將兩個視角相互結(jié)合，認為蓋·里奇的電影透露出一股濃郁的“黑色幽默”風格。《兩桿大煙槍》、《偷拐搶騙》等是蓋·里奇體現(xiàn)黑色幽默的經(jīng)典之作，帶有鮮明的“蓋·里奇特色”，因此學界對于蓋·里奇電影的研究也多是以他早期的幾部黑幫片為主，但對于蓋·里奇近幾年執(zhí)導的影視作品存在較大的忽視和遺留。以《秘密特工》為例，知網(wǎng)中僅有一篇論文以《秘密特工》作為研究對象，分析其對好萊塢動作電影敘事程式的突破與創(chuàng)新。

2015年上映的電影《秘密特工》，在好萊塢經(jīng)典動作片和商業(yè)化特征的基礎(chǔ)之上，又融合了導演鮮明的個人特色。這種繼承與創(chuàng)新并存既保證了電影容易被大眾理解以及接受，又保留了獨特的“黑色幽默”風格。因此，本文主要從電影《秘密特工》的視聽語言出發(fā)，探討電影中的動作場景呈現(xiàn)風格。

蓋·里奇早期從事過廣告片與MV的拍攝和制作，他的電影作品因此也帶有廣告片的快節(jié)奏與MV的表意化的特征。由于沒有過多學院派條框規(guī)則的束縛，視聽語言在蓋·里奇的手中呈現(xiàn)出更光怪陸離、富有表現(xiàn)性的風格。在夸張的視聽語言的刺激下，觀眾也極易受到鼓舞，跳出傳統(tǒng)的欣賞模式，沉浸在狂歡的影像世界之中。蓋·里奇在電影《秘密特工》中的視聽語言主要體現(xiàn)在以下三個方面：

（一）拼貼式的畫面

在蓋·里奇的電影中，當遇到同時發(fā)生的事件或多線視角時，他往往會采用拼貼式的畫面進行呈現(xiàn)。一個完整的屏幕畫面被分割線切割，形成了多個畫面拼貼在一起的組接方式。因此，單個畫面所能表達的信息量大增，同時具備了多個鏡頭的敘事功能，即便鏡頭的時間較長，仍然能夠給觀眾持續(xù)的信息量和感官刺激，可以有效避免觀眾的厭倦情緒。

例如在影片的53分22秒處，特工伊利亞和索羅秘密潛入敵方基地，并兵分兩路進行探索。此時的鏡頭為索羅手部特寫，緊接著伊利亞的畫面從屏幕左側(cè)飛入，分別呈現(xiàn)兩名角色的各自情況。接下來畫面呈現(xiàn)出類似ppt翻頁時的動態(tài)效果和類似鏡面碎片的視覺效果，極其富有動感。這段拼貼式畫面一共持續(xù)了23秒，以豐富的內(nèi)容、簡短的時間表達出了完整而緊張的雙線敘事，將發(fā)生在同一時間、不同空間和角度的情況呈現(xiàn)給觀眾。從視覺效果上看，跟隨配樂進行快速的鏡頭拼貼，為影片帶來了刺激酷炫的快節(jié)奏效果。不同于傳統(tǒng)影視所要求的的完整、規(guī)則畫面，黑色的分割線將畫面割裂開來，使畫面呈現(xiàn)出漫畫中不規(guī)則分鏡的動感，體現(xiàn)出蓋·里奇常用的一種游戲化的影像風格。

（二）聲畫對立的配樂

在視聽語言的配合中，聲音與畫面大多以統(tǒng)一的組合方式出現(xiàn)，以共同表達同樣的風格或情緒。但在蓋·里奇的作品中，聲音與畫面經(jīng)常以對立的組合方式出現(xiàn)，例如緊張刺激的打斗場景配以抒情或詼諧的配樂。聲畫對立的不同風格看似矛盾，卻能夠表達出一種戲謔的反差幽默。

一個典型的例子是在電影57分12秒，索羅與伊利亞在地方基地中不小心觸發(fā)了警報，伴隨偶然的警報和插科打諢的對話，歡快而詼諧的配樂響起，兩人在歡快的音樂氛圍中開始了緊張刺激的追逐槍戰(zhàn)。原本暴力危險的槍戰(zhàn)仿佛成為了趣味橫生的游戲，蓋·里奇的聲畫安排并非凸顯而是削弱了暴力中的血腥部分，讓暴力成為一種游戲化、趣味化的美學。毫無疑問，這種自由穿插給觀眾帶來狂歡反叛的觀影體驗，但也可以看出在蓋·里奇的電影里，緊張被稀釋，暴力被美化，一切都是為了游樂式的影像表達，在某種程度上也限制了影片的批判意義。

（三）巧妙的鏡頭設(shè)計

動作場景鏡頭一直是動作電影中的重要呈現(xiàn)部分，動作場景承擔著大部分的視覺沖擊功能，需要給予觀眾刺激或具有美感的觀影體驗。大多數(shù)動作電影會通過快速剪輯營造出緊張擊破的氛圍，預示著激戰(zhàn)的到來。但在《秘密特工》中，蓋·里奇選擇了更為巧妙的鏡頭設(shè)計，利用快慢鏡頭的流暢銜接營造出一種快慢相間、引人入勝的感覺。

在影片的開頭部分第一場動作戲中，特工索羅與特工伊利亞展開了一場汽車追逐戰(zhàn)，但這場動作場面并不是一直都處于緊張狀態(tài)。每當索羅認為自己已經(jīng)甩掉追擊者時，鏡頭的剪切速度放慢，敘事節(jié)奏也隨之變緩，每當追擊者伊利亞再次出現(xiàn)時，鏡頭節(jié)奏會再一次加快緊迫起來。于是在四次快慢相間、張弛有度的快慢鏡頭轉(zhuǎn)換之間，這場將近十分鐘的動作大戰(zhàn)足夠為觀眾在影片開頭帶來精彩而扣人心弦的觀感。通過運用升格與降格鏡頭，蓋·里奇令暴力具有了美學元素，尤其是在這種并未有身體打斗或血腥的暴力場面中，蓋·里奇暴力美學更顯獨特。他不同于導演昆汀追求暴力的血腥美學，而是將暴力玩笑化、浪漫化，給受眾一種舒適又瀟灑的體驗感。

導演蓋·里奇利用拼貼式的畫面、聲畫對立的配樂及巧妙的鏡頭設(shè)計，將電影《秘密特工》的動作場面打造成為另類而顛覆的視覺體驗，為電影創(chuàng)作的商業(yè)化做出了巨大貢獻。在如今后現(xiàn)代主義的消費社會中，消費滲透了經(jīng)濟、文化及日常生活的方方面面，蓋·里奇娛樂化、游戲化、商業(yè)化的視聽語言正是迎合了觀眾普遍的消費心理——拒絕宏大敘事及正統(tǒng)風格，尋求心理壓力的釋放。

蓋·里奇的電影影像毫無疑問可以給予觀眾刺激的視聽感受，但視聽語言的創(chuàng)新仍然難以彌補現(xiàn)代人在精神上的空虛。蓋·里奇追求夸張而有沖擊力的視聽風格，劇情也帶有強烈的游戲化和偶然性，這樣的安排消除了道德法律等條框的束縛，個性得到了完全的自由，但同時也在一定程度上消解了電影本身的深刻意義。假如脫離了現(xiàn)實社會這個復雜的主體，電影便會成為一個只為娛樂和逗笑而存在的工具，失去了對嚴肅主題和人性關(guān)照的積極作用，這也是在學習蓋·里奇式視聽語言創(chuàng)新中需要時刻警惕的。

本文來源：《視聽》：http://m.00559.cn/w/xf/9501.html