從《爸爸去哪兒》的爆紅，談廣播電視的拿來與創(chuàng)新

湖南衛(wèi)視親子真人秀《爸爸去哪兒》播出兩期，收視翻番、話題爆棚，成為當(dāng)前周末檔最熱節(jié)目。根據(jù)CSM46城市收視率顯示，該節(jié)目第二期的收視率高達2.588，比首期高出了近1.2，收視份額也從首期的5.12飆到了11.53。節(jié)目第一期播出后，其外景地、位于北京西部山區(qū)的靈水村也成了網(wǎng)上的熱門話題。不少驢友趕到靈水村感受林志穎、郭濤等明星和他們子女呆過的這個村子，申請來靈水村旅游的團隊也陡然暴增。隨著節(jié)目的熱播，關(guān)于“《爸爸去哪兒》為什么這么火”的各種分析也廣為流傳。不少觀眾說，最主要是節(jié)目做得真是好看，要不然再大牌的明星、再漂亮的娃也激不起觀眾看幾遍重播的熱情。也有網(wǎng)友發(fā)現(xiàn)《爸爸去哪兒》和韓國的《爸爸我們?nèi)ツ膬骸啡绯鲆晦H。據(jù)了解，《爸爸去哪兒》的確是引進韓國MBC的《爸爸我們?nèi)ツ膬骸?。在筆者看來，《爸爸去哪兒》的成功，再次說明“拿來”并不是什么壞事，廣播電視的創(chuàng)新需要“拿來”。

一、 模仿與創(chuàng)新

“創(chuàng)新”一詞是美籍奧地利經(jīng)濟學(xué)家J.A熊彼特在他于1912年出版的德文版《經(jīng)濟發(fā)展理論》一書中首先提出來的，定義為“生產(chǎn)要素的重新組合”?？偠灾簞?chuàng)新就是在原有資源的基礎(chǔ)上，通過資源的再配置，再整合（改進），進而提高（增加）現(xiàn)有價值的一種手段。模仿則是個體自覺或不自覺地重復(fù)他人的行為的過程。是社會學(xué)習(xí)的重要形式之一。模仿可分為無意識模仿和有意識模仿、外部模仿和內(nèi)部模仿等多種類型。

創(chuàng)新的四個階段。第一階段：模仿階段。這個階段是最初始的創(chuàng)新，站在巨人的肩上才能看得更遠，方法是以模仿別人的設(shè)計和產(chǎn)品為主。第二階段：改良階段。這個階段是在別人的基礎(chǔ)上，加以改進、改良或合成、拆分、組合來產(chǎn)生新的構(gòu)思、設(shè)計。第三階段：創(chuàng)新階段。這個階段是在仔細研究別人現(xiàn)有產(chǎn)品及現(xiàn)有專利資料的基礎(chǔ)上，產(chǎn)生新的構(gòu)思、設(shè)計。第四階段：發(fā)明階段。

一般人認為，模仿與創(chuàng)新是對立的，模仿似乎是很見不得人的事。但事實上，模仿也是一種創(chuàng)新途經(jīng)。創(chuàng)新往往要在原有的模仿基礎(chǔ)上，不去模仿，創(chuàng)新就沒有根基；沒有模仿，創(chuàng)新就是盲目的。法國啟蒙時代思想家、哲學(xué)家、文學(xué)家伏爾泰說過，獨到性就是明智而審慎的模仿。我國企業(yè)界也有一句名言“創(chuàng)新就是率先模仿”，即在模仿學(xué)習(xí)過程中孕育創(chuàng)新。模仿也是世界廣播電視行業(yè)普遍存在的現(xiàn)象。也就是所謂的“內(nèi)地學(xué)港臺，港臺學(xué)日本，日本學(xué)美國，美國學(xué)歐洲”。

二、廣播電視的創(chuàng)新需要“拿來”

魯迅先生于1934年6月7日發(fā)表于《中華日報·動向》的一篇雜文《拿來主義》針對如何對待文化遺產(chǎn)問題，曾高呼：“我們要放開眼光，動用腦髓，自己來拿！……沒有拿來的，人不能自成為新人，沒有拿來的，文藝不能自成為新文藝?！边@里所說的“拿來”，是指從他人那里學(xué)來自己所沒有的東西。沒有“拿來”，“創(chuàng)新”就無從談起，正如蠶若不吃桑就吐不出絲，蜂不采花則釀不出蜜。牛頓曾說，他之所以能摘取科學(xué)的桂冠，是因為他站在了巨人的肩膀上；莎士比亞也曾說過：“推陳出新是我的無上訣竅”。“拿來主義”同強調(diào)自主創(chuàng)新其實并不矛盾。所謂的自主創(chuàng)新，并不是一切事情都要自己來做，而是在充分發(fā)揮主觀能動性的原則上做研發(fā)、出成果。

上世紀80年代中期，剛剛起步的內(nèi)地流行音樂正處在一個積蓄經(jīng)驗和實力的時期，這一時期不可避免地以模仿為主，歌手以成功模仿某位港臺歌星為榮。并出現(xiàn)一些庸俗低下的表演，引起了社會各界的廣泛關(guān)注和批評。不過，客觀地說，對港臺歌曲的模仿，對音樂人是一個學(xué)習(xí)、培養(yǎng)的過程，很多人是在這個過程中逐漸掌握了流行音樂的創(chuàng)作、表演規(guī)律。內(nèi)地流行音樂也完成了最初從萌芽到逐步成型的過程，內(nèi)地流行歌曲的創(chuàng)作也開始同國際接軌。

1、模仿創(chuàng)新的后發(fā)優(yōu)勢。美國經(jīng)濟史學(xué)家亞歷山大·格申克龍在總結(jié)德國、意大利等國經(jīng)濟追趕成功經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，于1962年創(chuàng)立了后發(fā)優(yōu)勢理論。所謂“后發(fā)優(yōu)勢”，也常常被稱作“落后得益”、“落后的優(yōu)勢”、“落后的有利性”等。上世紀中葉，日本以60億美元引進了全世界近半個世紀以來的先進技術(shù)，僅用了10年時間便一躍成為世界第二經(jīng)濟大國，實現(xiàn)了后發(fā)優(yōu)勢帶來的最優(yōu)結(jié)果。和原創(chuàng)相比，模仿創(chuàng)新投入產(chǎn)出效益高，成本低風(fēng)險小。現(xiàn)在，受眾需求千變?nèi)f化，受眾審美疲勞周期日益縮短，導(dǎo)致廣播電視節(jié)目形態(tài)更迭周期越來越短。過份強調(diào)廣播電視節(jié)目的原創(chuàng)性，不管從研發(fā)人才，還是從投入資金上，都是難以完成的任務(wù)，并要承擔(dān)失敗的巨大風(fēng)險。

2、和西方發(fā)達國家相比，我國的廣播電視起步較晚，最初的廣播電視從業(yè)者構(gòu)成龐雜而且專業(yè)度大多較低。如果說現(xiàn)在一下子走到全部靠我們自己原創(chuàng)，還為時尚早。歐美國家的新節(jié)目研發(fā)是個極其復(fù)雜的過程，要多方論證，反復(fù)試驗，費用投入高昂。據(jù)了解，湖南衛(wèi)視廣告收益的一半也要用于節(jié)目創(chuàng)新和體制創(chuàng)新上。再說我們大多數(shù)電臺、電視臺對節(jié)目研發(fā)的重要性認識不足。即使重視了，也多數(shù)是嘴上說說，資金投入嚴重不足，甚至缺少專門職能部門。國內(nèi)的廣播電視節(jié)目方案策劃基本由導(dǎo)演或制作人自己負責(zé)，節(jié)目組導(dǎo)演或制作人大多數(shù)精力都用在制作節(jié)目，沒有更多的時間研發(fā)節(jié)目，這也導(dǎo)致了節(jié)目的研發(fā)創(chuàng)意很難有突破創(chuàng)新。在這種情況下，模仿、克隆并不是什么壞事，總比因循守舊、固步自封要強得多。

2002年改版推出的中央人民廣播電臺“音樂之聲”（Music Radio）是一個全新意義上的類型化音樂電臺。2003年底出版的《媒介》雜志中，對音樂之聲的出現(xiàn)做了一個評論性的概述：“作為國家大臺的中央電臺，敢于借鑒海外類型化音樂電臺的成功經(jīng)驗，為己所用，正面市場的挑戰(zhàn)，已屬不易。中央電臺的一大步，也是中國廣播事業(yè)的一大步，透過音樂之聲開播以來頻率管理、經(jīng)營的變化，以及它給整個中國廣播運營所帶來的新的理念、新的變化，業(yè)內(nèi)人士或許能夠看到國內(nèi)音樂廣播未來前進的大致方向?！?/p>

當(dāng)中央人民廣播電臺文藝廣播（“音樂之聲”的前身）在10年中徘徊不前，按照老思路屢試不爽的情況下；采用“拿來主義”就成了最佳選擇：一是簡化了摸索的過程，少走彎路；二是節(jié)目模式一步到位與國際接軌。

2009年4月，廣西電臺文藝臺（950MusicRadio）決定全新改版。參與改版策劃的相關(guān)人員經(jīng)過多次討論，最終決定引進模仿中央臺音樂之聲已經(jīng)取得成功的模式，全新打造類型化音樂電臺。節(jié)目淡化主持人，突出內(nèi)容本身。強化“就是愛音樂”讓音樂說話的理念，讓主持人不要踩歌說話，保證歌曲的完整性。歌曲的編排使用目前先進的RCS系統(tǒng)，編排功能強大靈活，主持人可以根據(jù)自己的節(jié)目特點提出對歌曲的要求，使聽感完整時尚。當(dāng)年4月26日，廣西文藝臺（FM95.0）新版節(jié)目正式推出，節(jié)目收聽率迅速飆升。收聽率、市場份額、到達率三項廣播金指標(biāo)連續(xù)3年位居廣西第一。

2004年，湖南衛(wèi)視率先引進模仿美國超人氣節(jié)目《美國偶像》，推出選秀節(jié)目《超級女聲》，結(jié)果在國內(nèi)造成了不可估量的轟動。東方衛(wèi)視宣傳總監(jiān)陸偉表示，那么多衛(wèi)視引進國外版權(quán)，因為引進版權(quán)的確是拯救本土節(jié)目老化的捷徑。遼寧廣播電視臺副總編輯曾紹武也認為，創(chuàng)新不是閉門造車，創(chuàng)新不等于不借鑒先進的東西，引進國外版權(quán)無疑是吸取經(jīng)驗的最好方式。湖南理工大學(xué)教授、媒介文化研究者徐小立教授也很贊成這種引進：“引進國外節(jié)目會讓國內(nèi)電視人的創(chuàng)新能力得到提高，創(chuàng)新可以分為兩種形式，一種是個人憑借自己的頭腦創(chuàng)新，一種是借別人之手創(chuàng)新。模仿或是買版權(quán)，都是屬于后者的創(chuàng)新?！?/p>

電視界模仿創(chuàng)新這種潮流也影響到了廣播界。全國各大廣播媒體也紛紛模仿電視臺推出了唱歌類節(jié)目,如中國華藝廣播公司的《娛樂新響法》、《歌詞樂翻天》,福州電臺音樂頻道的《樂聽樂快樂》、福建經(jīng)濟廣播的《醉想記歌詞》等等。

三、 廣播電視創(chuàng)新如何“拿來”

廣播電視節(jié)目可以模仿需要模仿，更要懂得如何模仿。

模仿第一是要快。2007年7月，美國NBC推出一檔唱歌游戲類節(jié)目《合唱小蜜蜂》，節(jié)目播出第一期就躍升為當(dāng)周最受歡迎的節(jié)目。僅3個月后，浙江衛(wèi)視就模仿《合唱小蜜蜂》，推出《我愛記歌詞》。這個節(jié)目迅速受到觀眾的歡迎。

模仿第二是要結(jié)合自身。拿來并不是簡單的模仿克隆，也有一個“本土化”的過程。紅遍歐美的美國著名選秀節(jié)目《The x-factor》曾被先后被遼寧衛(wèi)視、湖南衛(wèi)視引進，改頭換面成了《激情唱響》和《中國最強音》。但這兩個節(jié)目的口碑都不行。從湖南衛(wèi)視跳槽到星空華文當(dāng)副總經(jīng)理的張一蓓就吐槽說，為什么有的引進模式也沒有能做好，就是因為他們在各方面都打了折扣。

2004年，湖南衛(wèi)視引進《超級女聲》時，模仿學(xué)習(xí)的只是《美國偶像》的核心概念。在很多地方凸顯了創(chuàng)新性。一是在門檻設(shè)計上，參加《超級女聲》的年齡不限（《美國偶像》是16—24歲）；唱法不限（《美國偶像》基本限制在流行歌曲）；職業(yè)不限（《美國偶像》不允許有演出經(jīng)驗者參加）?！冻壟暋穮①愡x手年齡、唱法的差異性，讓海選過程更具顛覆性、刺激性、娛樂性。二是《美國偶像》的競賽現(xiàn)場沒有“大眾評審”?！冻壟暋吩O(shè)立“大眾評審”，讓節(jié)目更富于人情味和全民參與性，同時有力地增加了現(xiàn)場的懸念氣氛。

中國實行獨生子女政策，因此曾被稱為“小皇帝”的獨生子女的教育問題成為社會關(guān)注的焦點，湖南衛(wèi)視版《爸爸去哪兒》著眼于“恢復(fù)父子、父女關(guān)系”，將重心放在教育上，把節(jié)目“本土化”同時區(qū)別與韓國原版節(jié)目。更能引起中國觀眾的情感共鳴?？梢哉f湖南版《爸爸去哪兒》并非韓國版《爸爸我們?nèi)ツ膬骸返膹?fù)制品，為了更加接近中國觀眾的觀看習(xí)慣，湖南版的錄制周期變成了三天兩夜，內(nèi)容更加豐富，每期節(jié)目中會有更多的亮點和情節(jié)，較韓版來說節(jié)奏更快，在節(jié)目風(fēng)格上也進行了調(diào)整，更加偏向于紀實?！栋职秩ツ膬骸房倢?dǎo)演謝滌葵表示，這只是考慮兩國觀眾在觀看綜藝節(jié)目上的習(xí)慣不同，并無高下之分。

將廣播電視產(chǎn)業(yè)融入文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的潮流，培育與激活其自身的創(chuàng)新力，既是時代的要求，也是廣播電視自身發(fā)展所應(yīng)遵循的客觀發(fā)展規(guī)律?！澳脕碇髁x”是我們廣播電視重要的創(chuàng)新手段，合理合法的“拿來”是創(chuàng)新的基礎(chǔ)。一味標(biāo)榜創(chuàng)新，把創(chuàng)新當(dāng)成口號，這種急功近利的所謂創(chuàng)新反而不利于我們廣播電視的健康發(fā)展。

參考文獻：

1、《廣播歌唱類娛樂節(jié)目的模仿與創(chuàng)新---以中國華藝廣播<歌詞樂翻天>為例》 張揚

2、《模仿創(chuàng)新---解析中國電視娛樂節(jié)目形態(tài)的“拿來主義”戰(zhàn)略》 劉蓮

3、《類型化廣播電臺在中國的興起》