中國古典舞課堂教學(xué)與創(chuàng)編的關(guān)系探究

中國古典舞，作為中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，承載著豐富的歷史文化和藝術(shù)價值。在新時代背景下，如何處理古典舞課堂教學(xué)與創(chuàng)編的關(guān)系，成為舞蹈教育領(lǐng)域關(guān)注的焦點。本文旨在通過對中國古典舞課堂教學(xué)與創(chuàng)編關(guān)系的探究，為舞蹈教育者和愛好者提供理論參考，促進古典舞藝術(shù)的傳承與發(fā)展。

一、中國古典舞課堂教學(xué)與創(chuàng)編的內(nèi)涵

中國古典舞課堂教學(xué)作為舞蹈教育的基本形式，其核心在于通過系統(tǒng)的教學(xué)方法和內(nèi)容，傳授古典舞的基本功、技巧、風(fēng)格和劇目，旨在培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈素養(yǎng)、審美情趣和創(chuàng)新能力。在這一過程中，教師不僅是技術(shù)的傳遞者，更是文化的傳承者，舞蹈教師們通過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)態(tài)度和豐富的教學(xué)經(jīng)驗，將中國古典舞的精髓逐一拆解、細(xì)化，使之成為學(xué)生可以掌握和運用的技能。同時，課堂教學(xué)還強調(diào)對學(xué)生的個性化指導(dǎo)，尊重每個學(xué)生的特點和潛能，從而為古典舞的多樣化發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

而創(chuàng)編則是在課堂教學(xué)的基礎(chǔ)上，舞蹈藝術(shù)家運用自己的藝術(shù)修養(yǎng)、創(chuàng)新思維和審美觀念，對古典舞進行再創(chuàng)造的過程。創(chuàng)編不僅僅是技術(shù)的堆砌和動作的編排，更是一種文化的詮釋和情感的抒發(fā)，是舞蹈家對傳統(tǒng)舞蹈語言的現(xiàn)代解讀和創(chuàng)新表達。在創(chuàng)編過程中，舞蹈家需要深入挖掘中國古典舞的歷史文化內(nèi)涵，同時結(jié)合當(dāng)代審美趨勢和個體生命體驗，將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代精神巧妙融合，創(chuàng)作出既有古典韻味又具有時代感的舞蹈作品。這樣的創(chuàng)編不僅豐富了古典舞的表現(xiàn)形式，也拓寬了舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)空間，使之更加生動、鮮活，更能引起觀眾的共鳴。

二、中國古典舞課堂教學(xué)與創(chuàng)編的關(guān)系

中國古典舞課堂教學(xué)與創(chuàng)編的內(nèi)涵是舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域中兩個相互依存、相互促進的重要方面，二者共同構(gòu)成了中國古典舞傳承與發(fā)展的基石。中國古典舞課堂教學(xué)與創(chuàng)編的內(nèi)涵是相互交織、相互滲透的。課堂教學(xué)為創(chuàng)編提供了扎實的技術(shù)基礎(chǔ)和豐富的文化底蘊，而創(chuàng)編則是對課堂教學(xué)成果的升華和拓展，是對古典舞藝術(shù)生命力的不斷探索和證明。兩者共同構(gòu)成了一個動態(tài)的、有機的舞蹈藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)，在這個系統(tǒng)中，課堂教學(xué)是根基，創(chuàng)編是枝葉，二者共同成長，共同繁榮，共同推動著中國古典舞藝術(shù)的發(fā)展。

（一）課堂教學(xué)為創(chuàng)編提供基礎(chǔ)

在課堂教學(xué)的過程中，教師通過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)計劃和實踐操作，將中國古典舞的基本功、動作規(guī)范、舞蹈語言和風(fēng)格特點逐一傳授給學(xué)生，這些基本元素構(gòu)成了創(chuàng)編的基石。學(xué)生通過反復(fù)的練習(xí)和不斷的感悟，逐步掌握了古典舞的節(jié)奏、韻律、姿態(tài)和表情，這些技能的熟練運用為創(chuàng)編提供了豐富的素材和表現(xiàn)手段。同時，課堂教學(xué)中的劇目學(xué)習(xí)，讓學(xué)生深入理解了古典舞的經(jīng)典作品，從而在創(chuàng)編時能夠更好地借鑒和吸收傳統(tǒng)舞蹈的精華，使得創(chuàng)編作品能夠保持古典舞的韻味和風(fēng)格。此外，課堂教學(xué)中的歷史文化教育也為創(chuàng)編提供了深厚的文化底蘊。教師在授課過程中，不僅教授舞蹈技巧，更注重講解舞蹈背后的歷史故事、文化背景和藝術(shù)理念，這些知識的傳遞使得學(xué)生在創(chuàng)編時能夠更加準(zhǔn)確地把握舞蹈的文化內(nèi)涵，從而創(chuàng)作出具有文化深度和藝術(shù)價值的作品。課堂教學(xué)中的這種文化滲透，讓學(xué)生在創(chuàng)編時能夠自然地融入中國傳統(tǒng)文化的元素，使得創(chuàng)編作品不僅僅是動作的組合，更是文化的傳遞和情感的交流。因此，課堂教學(xué)為創(chuàng)編提供了豐富的文化養(yǎng)料，使得創(chuàng)編作品能夠植根于深厚的文化土壤之中，展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)魅力。

再者，課堂教學(xué)中的創(chuàng)造性思維訓(xùn)練也是創(chuàng)編不可或缺的部分。教師在教學(xué)過程中鼓勵學(xué)生發(fā)揮想象力，嘗試不同的舞蹈組合和表現(xiàn)手法，這種創(chuàng)新意識的培養(yǎng)為學(xué)生在創(chuàng)編時提供了無限的創(chuàng)意空間。課堂教學(xué)中的即興練習(xí)、舞蹈小品創(chuàng)作等環(huán)節(jié)，都是對學(xué)生創(chuàng)編能力的有效鍛煉，這些實踐經(jīng)驗的積累使得學(xué)生在面對創(chuàng)編時能夠更加自如地運用所學(xué)知識，將抽象的創(chuàng)意轉(zhuǎn)化為具體的舞蹈形象。因此，課堂教學(xué)不僅是技能的傳授，更是創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，為創(chuàng)編提供了源源不斷的靈感來源和實現(xiàn)創(chuàng)想的途徑。

（二）創(chuàng)編促進課堂教學(xué)的發(fā)展

創(chuàng)編的過程實際上是對課堂教學(xué)內(nèi)容的深化理解和創(chuàng)造性應(yīng)用，促使教師在教學(xué)實踐中不斷反思和調(diào)整教學(xué)方法，以適應(yīng)創(chuàng)編的需求，從而促進課堂教學(xué)的發(fā)展。在創(chuàng)編的實踐中，編導(dǎo)和學(xué)生的創(chuàng)新思維被激發(fā)，對于古典舞的理解和表現(xiàn)力也得到了提升，這種提升反過來又豐富了課堂教學(xué)的內(nèi)容，使得教學(xué)更加生動且具有時代感。創(chuàng)編作為一種藝術(shù)創(chuàng)作活動，其要求編導(dǎo)和舞者不僅要熟練掌握古典舞的基本技巧和風(fēng)格，還要具備將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代審美相結(jié)合的能力。這種能力的需求促使課堂教學(xué)必須與時俱進，不斷引入新的教學(xué)理念和技術(shù)，比如現(xiàn)代舞蹈元素、跨學(xué)科知識的融合等，這些新內(nèi)容的融入使得課堂教學(xué)更加多元化，增強了學(xué)生的綜合素養(yǎng)。此外，創(chuàng)編的過程也是對課堂教學(xué)效果的直接反饋。學(xué)生在創(chuàng)編中遇到的問題和挑戰(zhàn)，往往能夠反映出課堂教學(xué)中的不足，如技術(shù)訓(xùn)練的疏漏、理論教育的缺失等。教師可以根據(jù)這些反饋，及時調(diào)整教學(xué)計劃和內(nèi)容，使課堂教學(xué)更加貼近實際需求，更加注重學(xué)生的個性化和差異化發(fā)展。創(chuàng)編的實踐也促使教師不斷提升自身的專業(yè)素養(yǎng)和創(chuàng)編能力，以便更好地指導(dǎo)學(xué)生，這種教師專業(yè)成長的過程，無疑對課堂教學(xué)的發(fā)展起到了積極的推動作用。

（三）課堂教學(xué)為創(chuàng)編提供表演經(jīng)驗

在課堂教學(xué)中，學(xué)生通過不斷的實踐和演練，積累了豐富的舞臺表演經(jīng)驗，這些經(jīng)驗對于創(chuàng)編來說是寶貴的財富。課堂教學(xué)中的各種組合、劇目排練和模擬演出，讓學(xué)生在掌握舞蹈技巧的同時，也學(xué)會了如何將技巧轉(zhuǎn)化為情感表達，如何在舞臺上與觀眾溝通，如何處理突發(fā)情況，這些都是在創(chuàng)編過程中不可或缺的技能。在課堂教學(xué)的過程中，學(xué)生通過反復(fù)的排練和教師的精心指導(dǎo)，逐漸學(xué)會了如何在舞蹈中融入自己的情感，如何通過眼神、表情、手勢和身體語言來傳遞舞蹈的內(nèi)涵，這些表演經(jīng)驗的積累使得學(xué)生在創(chuàng)編時能夠更加自如的運用身體語言來表達自己的藝術(shù)理念和情感。同時，課堂教學(xué)中的角色扮演和情境模擬，讓學(xué)生在體驗不同角色的過程中，學(xué)會了如何根據(jù)角色的性格和情感來調(diào)整自己的表演風(fēng)格，這種角色的塑造能力對于創(chuàng)編來說至關(guān)重要，因其直接關(guān)系到舞蹈作品的深度和感染力。此外，課堂教學(xué)中的舞臺實踐，如學(xué)校的舞蹈晚會、比賽和匯報演出等，為學(xué)生提供了真實的舞臺環(huán)境，讓學(xué)生在實際演出中感受舞臺的氛圍，學(xué)會如何適應(yīng)舞臺空間，如何與燈光、音樂、舞美等舞臺元素相結(jié)合，這些對于創(chuàng)編時的舞臺布局和視覺效果設(shè)計具有指導(dǎo)意義。學(xué)生在課堂教學(xué)中獲得的這些表演經(jīng)驗，不僅提高和學(xué)生的舞臺適應(yīng)能力和心理素質(zhì)，也為學(xué)生在創(chuàng)編時考慮作品的舞臺效果與實際呈現(xiàn)提供了參考。

（四）創(chuàng)編為課堂教學(xué)提供教學(xué)素材

在創(chuàng)編的過程中，編導(dǎo)和教師不斷從傳統(tǒng)文化、歷史故事、社會生活中汲取靈感，創(chuàng)作出新的舞蹈作品，這些作品經(jīng)過舞臺的檢驗和觀眾的認(rèn)可后，便成為了課堂教學(xué)的寶貴資源。創(chuàng)編的成果為課堂教學(xué)帶來了新的動作語匯、舞蹈風(fēng)格和表現(xiàn)手法，這些新鮮的元素極大的豐富了學(xué)生的舞蹈知識和技能體系。創(chuàng)編的過程本身就是對古典舞傳統(tǒng)的一種探索和創(chuàng)新，要求編導(dǎo)和教師在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，結(jié)合現(xiàn)代審美和時代精神，對古典舞進行新的解讀和表達。這種創(chuàng)新性的實踐為課堂教學(xué)提供了源源不斷的新鮮血液，使得教學(xué)不再局限于傳統(tǒng)的教材和模式，而是能夠緊跟時代步伐，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識和實踐能力。例如，將創(chuàng)編中的新作品作為教學(xué)案例引入課堂，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)和模仿的過程中，不僅掌握了新的舞蹈技巧，還能夠?qū)W會如何將傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，如何在舞蹈中融入自己的理解和情感。此外，創(chuàng)編過程中的反思和修正也為課堂教學(xué)提供了寶貴的經(jīng)驗。編導(dǎo)在創(chuàng)作中遇到的問題和挑戰(zhàn)以及學(xué)生如何解決這些問題，都可以成為課堂教學(xué)中的討論話題，讓學(xué)生在分析問題和解決問題的過程中，提高自己的批判性思維和創(chuàng)造力。同時，創(chuàng)編的成功案例和經(jīng)驗教訓(xùn)，也能夠激勵學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)中更加積極主動，更加勇于嘗試和探索。

三、促進中國古典舞課堂教學(xué)與創(chuàng)編相結(jié)合的策略

（一）加強課堂教學(xué)與創(chuàng)編的互動

教師在課堂教學(xué)中應(yīng)當(dāng)有意識地引入創(chuàng)編元素，將創(chuàng)編的理念和技術(shù)融入日常教學(xué)活動中，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)和練習(xí)基本功的同時，也能接觸到創(chuàng)編的思維和方法。例如，教師在教授舞蹈組合時，可以鼓勵學(xué)生嘗試對組合進行即興改編，或者讓學(xué)生根據(jù)所學(xué)動作自行創(chuàng)編小片段，這樣的互動能夠讓學(xué)生在實踐中體會到創(chuàng)編的樂趣，并逐步培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)編能力。同時，課堂教學(xué)應(yīng)當(dāng)邀請專業(yè)編導(dǎo)參與，通過講座、工作坊等形式，讓學(xué)生直接從編導(dǎo)處學(xué)習(xí)創(chuàng)編的知識和技巧，了解創(chuàng)編的最新動態(tài)和趨勢。這種專業(yè)性互動不僅能夠讓學(xué)生接觸到一線的創(chuàng)編經(jīng)驗，還能夠讓學(xué)生對古典舞的藝術(shù)性有更深刻的認(rèn)識。此外，教師可以組織學(xué)生觀摩創(chuàng)編過程，讓學(xué)生親眼見證一支舞蹈作品從無到有的過程，這樣的觀摩學(xué)習(xí)能夠極大地激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)編興趣，并為學(xué)生提供實際操作的參考。

（二）提高教師綜合素質(zhì)

教師綜合素質(zhì)的提升，包括專業(yè)舞蹈技能的精進、教育理念的更新、創(chuàng)編能力的增強以及文化素養(yǎng)的深化，這些都是確保課堂教學(xué)與創(chuàng)編有效結(jié)合的重要條件。首先，教師必須不斷磨練自己的舞蹈技藝，通過參加專業(yè)培訓(xùn)、研討會和大師班等途徑，提高自身的舞蹈水平，以便在課堂教學(xué)中準(zhǔn)確示范和傳授技巧，為學(xué)生樹立良好的學(xué)習(xí)榜樣。同時，教師應(yīng)當(dāng)與時俱進，更新教育理念，將創(chuàng)編意識融入到教學(xué)之中，認(rèn)識到創(chuàng)編不僅是舞蹈創(chuàng)作的手段，更是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力的重要途徑。教師應(yīng)當(dāng)鼓勵學(xué)生發(fā)揮主觀能動性，尊重學(xué)生的個性差異，創(chuàng)造一個開放、包容的課堂氛圍，讓學(xué)生在掌握古典舞傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，敢于創(chuàng)新和嘗試。此外，教師還需提升自己的創(chuàng)編能力，通過實際參與創(chuàng)編工作，積累經(jīng)驗，從而在教學(xué)中能夠更好地指導(dǎo)學(xué)生進行創(chuàng)編實踐，為學(xué)生提供專業(yè)的創(chuàng)編指導(dǎo)和反饋。

（三）結(jié)合實際需求優(yōu)化課程設(shè)置

教育者在制定教學(xué)計劃時，應(yīng)充分考慮學(xué)生的成長規(guī)律，市場需求以及舞蹈藝術(shù)的發(fā)展趨勢，確保課程內(nèi)容既有深度又有廣度，能夠有效的培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力。課程設(shè)計應(yīng)當(dāng)注重基本功的訓(xùn)練，這是古典舞學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，通過對身體柔韌性、平衡性、控制力等方面的系統(tǒng)訓(xùn)練，為學(xué)生打下堅實的舞蹈基礎(chǔ)，同時，也要注重基本功訓(xùn)練的多樣性和趣味性，避免單一枯燥的練習(xí)方式，以保持學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。其次，課程設(shè)置應(yīng)當(dāng)融入創(chuàng)編元素，不僅在高級階段開設(shè)專門的創(chuàng)編課程，更要在基礎(chǔ)階段就培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)編意識。例如，可以在每個學(xué)期的課程中安排一定比例的創(chuàng)編實踐環(huán)節(jié)，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)舞蹈組合的同時，也能夠嘗試自己創(chuàng)編簡單的舞蹈動作和小品，這樣的課程設(shè)置有助于學(xué)生逐步建立起創(chuàng)編的自信心和創(chuàng)造力。同時，課程內(nèi)容應(yīng)當(dāng)包括舞蹈歷史、舞蹈理論、音樂基礎(chǔ)、舞臺美術(shù)等跨學(xué)科知識，以豐富學(xué)生的文化底蘊，為創(chuàng)編提供更多的靈感來源。

（四）鼓勵學(xué)生參與創(chuàng)編實踐

通過參與創(chuàng)編實踐，學(xué)生不僅能夠?qū)⒄n堂上學(xué)到的理論知識和技術(shù)技能轉(zhuǎn)化為具體的舞蹈作品，還能夠在這個過程中鍛煉自己的審美判斷、情感表達和問題解決能力。因此，教師應(yīng)當(dāng)創(chuàng)造條件，提供平臺，讓學(xué)生有更多的機會參與到創(chuàng)編實踐中來，比如在課堂上設(shè)置創(chuàng)編環(huán)節(jié)，讓學(xué)生根據(jù)特定的主題或音樂即興創(chuàng)作，或者是在學(xué)期末組織學(xué)生進行小型舞蹈作品的創(chuàng)編和展示，讓學(xué)生在真實的創(chuàng)作過程中體驗舞蹈的魅力。此外，學(xué)?？梢远ㄆ谂e辦創(chuàng)編比賽或工作坊，鼓勵學(xué)生積極參與，這樣的活動不僅能夠激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)編熱情，還能夠讓學(xué)生在競爭和交流中相互學(xué)習(xí)、取長補短，從而提升自己的創(chuàng)編水平。同時，教師應(yīng)當(dāng)對學(xué)生的創(chuàng)編實踐給予充分的指導(dǎo)和反饋，幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，引導(dǎo)學(xué)生在創(chuàng)編過程中不斷探索和嘗試，培養(yǎng)學(xué)生獨立思考和創(chuàng)造性思維的能力。在創(chuàng)編實踐中，教師還應(yīng)當(dāng)鼓勵學(xué)生從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，將古典舞的元素與現(xiàn)代審美相結(jié)合，創(chuàng)作出既有傳統(tǒng)韻味又具有時代感的舞蹈作品，這樣的實踐不僅能夠加深學(xué)生對傳統(tǒng)文化的理解，還能夠促進古典舞藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。

四、結(jié)語：

  中國古典舞課堂教學(xué)與創(chuàng)編之間存在著密切的聯(lián)系，二者相互影響、相互促進。舞蹈教師應(yīng)充分認(rèn)識這一關(guān)系，不斷探索和實踐，努力提高課堂教學(xué)質(zhì)量，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)編潛能，為推動中國古典舞藝術(shù)的繁榮發(fā)展貢獻力量。同時也應(yīng)關(guān)注時代變遷，將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美相結(jié)合，使中國古典舞在傳承與創(chuàng)新的道路上煥發(fā)出新的生機與活力。

文章來源：  《尚舞》   http://m.00559.cn/w/wy/26862.html