論現(xiàn)代主義美術產(chǎn)生的原因及傳統(tǒng)藝術的關系

西方的現(xiàn)代主義是資本主義進入壟斷階段而產(chǎn)生的，也是各種非理性主義哲學和社會思潮影響下的產(chǎn)物。美術作為一種商品走進大眾世界，給藝術市場帶來激烈的競爭。同時，現(xiàn)代科學技術的發(fā)展改變了人與自然的關系，人類的視覺從宏觀擴展到微觀的世界。因此現(xiàn)代藝術家必然要創(chuàng)造和選擇新的藝術方式去表達自己思想情感。叔本華的唯我主義的本體論思想、唯意志論觀點導致認識上的直覺主義，這使藝術家的天才和靈感升華為藝術創(chuàng)造的根本。尼采、弗洛伊德對人的精神世界又作了全面的分析與判斷，這成為現(xiàn)代藝術創(chuàng)造之源泉。

現(xiàn)代美術的產(chǎn)生和發(fā)展是沿著規(guī)律運行的，西方藝術自遠古產(chǎn)生就注重實用、物質(zhì)性的再現(xiàn)，經(jīng)歷不同時代的發(fā)展和完善，到歐洲文藝復興時期已達巔峰。當照相術發(fā)明時，再現(xiàn)的寫實主義繪畫被攝影部分替代，繪畫必須選擇新的出路，由再現(xiàn)走向表現(xiàn)，由寫客觀物質(zhì)的形態(tài)走向畫家內(nèi)心世界。繪畫自產(chǎn)生起就以為別人服務為宗旨，原始社會為實用目的，后來為神而寫、為人的生活而寫、為政治斗爭服務。

現(xiàn)代美術的發(fā)端是從印象派開始的，印象派的出現(xiàn)是西方藝術史上劃時代的里程碑。為了表現(xiàn)自然界豐富的瞬間變化，它忽視或否定了客觀事物的內(nèi)在本質(zhì)，更是破壞或放棄了西方幾千年沿襲的嚴謹造型，因此衍生出后來一系列的反叛畫家和流派。首先起來與傳統(tǒng)決裂的是塞尚，他創(chuàng)造一種絕對的繪畫風格，這不再對客觀世界的所謂模仿，而是滲透了作者的主觀思想。而荷蘭人凡·高用明亮的色調(diào)與顫動奔放的線條傳達了其內(nèi)心熾烈的思想，他們共同開創(chuàng)了西方現(xiàn)代美術之先河。從他們的理論派生出以后后的眾多現(xiàn)代流派。一部分追隨塞尚，他們確認畫面的經(jīng)營構造是畫家的能力和權利，畫家是主要創(chuàng)造畫，應該像上帝一樣任意去安排畫，形成了以畢加索為代表的立體派。立體派畫家認為繪畫不應該是自然世界的奴隸，也不應該僅是畫面的精心構造，而必須表現(xiàn)畫家的思想情感，必須是畫家內(nèi)在情感的外在表現(xiàn)，從而產(chǎn)生了法國的野獸派和德國的表現(xiàn)派。當藝術家面對社會和現(xiàn)代物質(zhì)文明進行思考后，得出的結論是傳統(tǒng)過時了，現(xiàn)代是不完整不健康的，產(chǎn)生了破壞一切、打倒一切的達達派繪畫，他們希望在純粹空白的基礎上建立一種新文明。20世紀50年代興起了抽象表現(xiàn)主義，它重視繪畫行為過程而不重視畫面結果的行為繪畫，體現(xiàn)了美國社會自由創(chuàng)造的活力。60年代波普藝術登上畫壇，它使藝術與現(xiàn)代文明互相滲透，讓藝術成為更為普及的交流手段，展現(xiàn)了現(xiàn)代人的生存狀態(tài)。70年代后，現(xiàn)代美術完全進入一個多元化的格局，藝術家在更廣泛的層次上探究藝術，自此以后再無所謂的風格，一人一派，花樣翻新、層出不窮，從此西方美術走進一個遠離大眾世界的無盡的大千世界。

現(xiàn)代主義美術不是憑空形成的，它與傳統(tǒng)美術有著歷史淵源。歐洲的傳統(tǒng)美術大多以寫實為主。作為一種視覺藝術，美術最初的目的，就是為了描述或再現(xiàn)現(xiàn)實世界或虛幻世界的某些方面。從史前洞穴壁畫開始，到古希臘、古羅馬時期，漸漸由某種“程式化”轉向“寫實”。到十九世紀上半葉，各個時段的美術家們無論如何變革創(chuàng)新，都是在風格流派上面的變化，未能脫離“寫實”這一傳統(tǒng)，直到印象派的產(chǎn)生，其實準確地講，印象派畫家也同樣遵循“寫實”的傳統(tǒng)，只不過他們把原來對“形體”的寫實轉向對“光”的寫實，他們強調(diào)的“重藝術形式輕內(nèi)容”的創(chuàng)作傾向對后來的西方的現(xiàn)代主義美術產(chǎn)生較大的影響，從這個角度看，印象主義也可以認為是西方現(xiàn)代美術的起源。真正意義上對傳統(tǒng)寫實突破的是后印象派畫家，他們對物象的一切感受和態(tài)度已漸漸脫離客觀，追求表現(xiàn)主觀感受和新的藝術形式。

現(xiàn)代主義美術和以模仿為基礎的傳統(tǒng)美術相比，具有象征性、表現(xiàn)性和抽象性的特點?，F(xiàn)代主義流派以自己是反對傳統(tǒng)的為榮，實際上它不可能完全拋棄傳統(tǒng)。它竭力否定的19世紀中期以來的學院派特征的寫實主義傳統(tǒng)。在對待歷史遺產(chǎn)方面，他們更注重探究原始社會藝術、埃及和美索不達米亞的美術、希臘古風時期美術和歐洲中世紀的美術。自印象主義之后，西方美術家開始把目光轉移到中國、日本和印度的繪畫。野獸主義和立體主義的畫家們直接受益于非洲雕塑。同時，中東的伊斯蘭教美術和大洋洲的藝術遺產(chǎn)，也是現(xiàn)代主義藝術家們所膜拜的對象。

總的說來,西方的現(xiàn)代主義美術迎合現(xiàn)代社會人們的需要，創(chuàng)作了一批可以稱為人類文化經(jīng)典的藝術形式。對于現(xiàn)代主義美術不加分析地一味贊揚是不可取的，而視現(xiàn)代主義為洪水猛獸、拒之于門外，不讓人們接觸和了解也是不客觀的。

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