從藝術(shù)的本質(zhì)研究中國當代油畫藝術(shù)

    當代油畫不僅是時間概念上的藝術(shù)，更多是指一種藝術(shù)現(xiàn)象。例如：提及中國當代油畫，人們常習慣將其與藝術(shù)市場商品化、圖像符號功能化、審美取向大眾化等當代的藝術(shù)形態(tài)相聯(lián)系，或談論“當代性”的同時，更熱衷于“什么是繪畫藝術(shù)”的問題。時代的發(fā)展，油畫風格的推陳出新，固有的模式定義可能不再適用于當今的藝術(shù)，尤其自20世紀80年代“八五新潮美術(shù)”以來，受西方現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術(shù)思想及諸多風格流派的浸染，使得關(guān)于傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)觀念和經(jīng)典言論受到巨大沖擊，當代的藝術(shù)特別是架上繪畫發(fā)生了空前的改變。

    在今天，關(guān)于藝術(shù)的定論尚無明確結(jié)論；藝術(shù)的定義被不斷豐富，成為一個開放性的概念，我們在給出答案的同時，另一個回答又迅速出現(xiàn)。新時代新科技的不斷發(fā)展，多元繪畫形式的不斷呈現(xiàn)，人們試圖以多元主義、以后現(xiàn)代主義的思想闡釋當代油畫藝術(shù)，消除藝術(shù)與非藝術(shù)界限，摒棄了對藝術(shù)本質(zhì)性的探究。

    事實上，發(fā)展到今天的各種藝術(shù)形式，無論分類為哪一種，都不可混為一談。難道，真的如同黑格爾、丹托等提出的藝術(shù)終結(jié)論一樣，藝術(shù)就此終結(jié)了嗎？或是說藝術(shù)共通性真的來臨了嗎？它被普遍適用了？不再具有真實意義了？在解釋這一系列問題之前，都離不開對當下藝術(shù)現(xiàn)狀以及藝術(shù)本質(zhì)的繼續(xù)探討。

一、關(guān)于藝術(shù)的本質(zhì)

    就藝術(shù)本身這一傳統(tǒng)的形而上學的命題來看，從實踐本體論分析，藝術(shù)是一種精神生產(chǎn)；從社會學角度分析，藝術(shù)則是社會意識形態(tài)的一種形式。為此，藝術(shù)有遵循其自身規(guī)律發(fā)展的一面，同時又有受制于社會物質(zhì)生產(chǎn)關(guān)系必然制約的一面。

    摹仿論是古希臘哲學家最早提出關(guān)于解決藝術(shù)本質(zhì)基礎(chǔ)問題的學說。隨著思想理論的進一步完善，又提出了表現(xiàn)說、形式說、表現(xiàn)人類情感的符號說、社會習俗說、不可定義說等。關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)問題一直成為藝術(shù)哲學的基礎(chǔ)問題，同時也成為美學家們需要長期關(guān)注的根本問題之一。

    美學唯心主義認為，現(xiàn)實世界是藝術(shù)的藍本，藝術(shù)的功能是摹仿現(xiàn)實世界，但否認了藝術(shù)來源于現(xiàn)實世界的真實性，而主張藝術(shù)家個人的主觀意識的摹仿。柏拉圖曾提出，世間萬物都是“理式”世界的影子，這種“理式”是由“神”制造出來的?？肆_齊曾主張，藝術(shù)是一種純直覺的存在，是藝術(shù)家心靈的表現(xiàn)，同時也是情感的抒發(fā)。弗洛伊德則認為藝術(shù)存在無意識當中，對被壓抑情感的一種表現(xiàn)。上述幾點觀點，實質(zhì)上的看法大致相同，都是建立在主觀意識活動下，是無關(guān)于外部事物影響的存在關(guān)系。

    美學唯物主義則承認藝術(shù)是客觀世界的真實反映，拋棄了唯心主義的基本觀點，擺正了意識與存在的關(guān)系。車爾尼雪夫斯基以批判黑格爾派關(guān)于藝術(shù)唯心主義的思想，闡述了“美是生活”的觀點，藝術(shù)來源于現(xiàn)實生活，是自然界中的事物、現(xiàn)象的客觀反映與存在的形式。但事實上仍舊處于藝術(shù)與現(xiàn)實的表層關(guān)系來思考問題，并未真正地從事物內(nèi)部的本質(zhì)聯(lián)系以及本質(zhì)區(qū)別進行準確地闡明藝術(shù)本質(zhì)問題。

    馬克思主義的藝術(shù)本質(zhì)觀明確提出，藝術(shù)屬于社會意識形態(tài)。人類社會呈現(xiàn)由經(jīng)濟基礎(chǔ)至上層建筑轉(zhuǎn)變?yōu)橐庾R形態(tài)的構(gòu)成方式，由于藝術(shù)這一意識形態(tài)表現(xiàn)形式建立在經(jīng)濟基礎(chǔ)之上，因此，它受制于上層建筑，也受制于其他的意識形態(tài)影響。但與此同時，藝術(shù)又通過人的審美意識反作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)和上層建筑，也影響其它意識形態(tài)形式的形成。以審美的方式反映現(xiàn)實社會生活，從生產(chǎn)實踐中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)，同時把藝術(shù)作為一種滿足人類審美需求的精神產(chǎn)物，將藝術(shù)作為審美主客體的特殊形式。任何藝術(shù)，都必須存在于以“經(jīng)濟基礎(chǔ)——上層建筑——意識形態(tài)”為架構(gòu)的社會之中，藝術(shù)是一種源于人類社會生活的意識形態(tài)表現(xiàn)形式。馬克思的藝術(shù)本質(zhì)觀在美學史上屬于前所未有的創(chuàng)舉，為藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)特性、藝術(shù)創(chuàng)作提供了科學的判斷。

    因此我們還可以從更多角度來認識藝術(shù)的本質(zhì)，藝術(shù)本質(zhì)尚不存在一成不變的永恒定義，它是一個需要不斷探索、不斷進化的命題。但從迄今為止的認識程度來看，當前似乎可以如此認為：藝術(shù)是一種創(chuàng)造審美形象的精神生產(chǎn)，是人類社會生活的意識反映形態(tài)。藝術(shù)具備審美人類學的本質(zhì)，是人類創(chuàng)造審美的符號形式。

二、從藝術(shù)本質(zhì)的認識視角分析中國當代油畫現(xiàn)狀

    當代中國油畫已跨越引進和學習西方繪畫的階段，邁向多元化及自主表現(xiàn)的階段。與傳統(tǒng)繪畫技藝相比較的當代油畫，在題材、內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及情感表達上都愈加豐富。

    圖像資源成為當今油畫藝術(shù)創(chuàng)作的素材來源，這不僅消弱了畫家的想象力，同時也替代了寫生、速寫等傳統(tǒng)描繪形象的創(chuàng)作方式，弱化了直接觀察形象的塑造感，大面積的復制圖像或剪輯拼接圖像使得油畫作品的繪畫語言逐漸模糊。大眾文化時代下的繪畫，不僅經(jīng)受各種藝術(shù)觀念思潮、視覺媒體以及抽象繪畫的多重考驗，而且也使得藝術(shù)的形象性、真實性、典型性受到強烈沖擊。

    過分強調(diào)藝術(shù)觀念的結(jié)果，務必陷入美學唯心主義的觀點，曲解藝術(shù)本質(zhì)為藝術(shù)家的主觀自我表現(xiàn)，從而否定了藝術(shù)與現(xiàn)實生活的依存關(guān)系，混淆了意識與存在的關(guān)系。從某種角度理解這種藝術(shù)觀念，等同于將藝術(shù)比作宗教，黑格爾曾說：“宗教的意識形式是觀念，因為絕對離開藝術(shù)的客體性相而轉(zhuǎn)到主體的內(nèi)心生活，以主體方式呈現(xiàn)于觀念，即內(nèi)在的主體性，就成為基本要素了?！?nbsp;可能會有質(zhì)疑者提出，藝術(shù)不就是藝術(shù)家的主觀情感體現(xiàn)嗎？縱觀古往今來的繪畫作品，無論是注重于“再現(xiàn)”抑或“表現(xiàn)”的繪畫形式，都需建立于審美對象的審美體驗之上，進行藝術(shù)概括，而非藝術(shù)家自我內(nèi)心、主觀精神的絕對外化，否則則脫離了現(xiàn)實生活，背離了美學唯物主義的意識與存在的關(guān)系。因此，馬克思主義的藝術(shù)本質(zhì)觀表明，藝術(shù)以審美的方式反映現(xiàn)實社會生活，又通過人的審美意識反作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)、上層建筑，影響其它意識形態(tài)。歸根結(jié)底為現(xiàn)實世界在藝術(shù)家頭腦中的反映，以審美符號所表現(xiàn)。

    從中國當代油畫藝術(shù)的現(xiàn)狀來看，一些藝術(shù)家不僅只滿足于以寫實再現(xiàn)的繪畫方法創(chuàng)作作品，而是常以夸張、變型、抽象、扭曲等手法，對藝術(shù)形象加入主觀個人色彩進行描繪，這種傾向于表現(xiàn)形式的繪畫風格，在繪畫語言上進行大膽探索，在情感內(nèi)容上進行有意識的表達。從某種意義上來說，這種創(chuàng)新手法值得提倡，但為了防止過度形式主義，扼殺其它繪畫表現(xiàn)形式，強調(diào)自我表現(xiàn)的繪畫主張才是唯一可取的宗旨，這種觀點或多或少違背了多元化繪畫藝術(shù)發(fā)展的原則，有些“罷黜百家，獨尊儒術(shù)”的趨向存在。所以，在藝術(shù)市場火爆的今天，大多藝術(shù)作品的創(chuàng)作出發(fā)點多趨于類型化、形式化,甚至存在趨利傾向，使得評判藝術(shù)標準不再鑒于審美規(guī)律標準，更多地是看行情見高下，導致繪畫本體受到各個方面的挑戰(zhàn)，也使更多藝術(shù)家為了迎合市場、謀求生機，懈怠于對藝術(shù)生命力和作品質(zhì)量的追求。

    繪畫藝術(shù)之所以不同于其他的藝術(shù)形式，必有其本質(zhì)特性方可賴以長存。實際上作為藝術(shù)本質(zhì)的原則規(guī)律一定存在，并且具有普遍性，不僅適用傳統(tǒng)或古典繪畫藝術(shù)，更適用今天諸多藝術(shù)形式。剖析油畫本體語言無疑是對油畫本質(zhì)區(qū)分其他藝術(shù)形式的一個重要衡量標準。中國當代油畫藝術(shù)在語言樣式上表現(xiàn)出多樣化，多維度發(fā)展。繪畫語言的呈現(xiàn)是直面熏陶觀者的載體，不僅是創(chuàng)作表達的基石，更是觀者感悟作品的途徑。然而，當代油畫藝術(shù)家為了奪取觀者眼球，立足藝術(shù)界多在繪畫語言上花大力氣，創(chuàng)新成為他們的突破口。新繪畫，并非是針對前人繪畫所制造的新，而是介入當今社會經(jīng)濟以及意識形態(tài)與自我意識相結(jié)合的新，這樣的繪畫是符合藝術(shù)規(guī)律發(fā)展的繪畫。

三、中國當代油畫藝術(shù)需關(guān)注的側(cè)重點以及藝術(shù)家的責任和使命

    就油畫本身創(chuàng)作而言, 是將現(xiàn)實生活中存在或潛藏的事物，以真、善、美的藝術(shù)表現(xiàn)手法，對其進行提煉、放大、夸張等，以實現(xiàn)審美情感交流和價值的藝術(shù)的形式。而當今中國油畫創(chuàng)作,則表露出背離了藝術(shù)創(chuàng)作應有的社會價值和審美目的，傾向于艷俗、荒誕、邊緣等現(xiàn)象，這不僅使得油畫藝術(shù)失去了應有的藝術(shù)的本質(zhì)，也使得整個藝術(shù)圈的局勢不穩(wěn)定，割裂了藝術(shù)家主體創(chuàng)作的社會責任感和文化使命，放低對藝術(shù)生命力和高質(zhì)量藝術(shù)作品的追求。為了使油畫藝術(shù)在中國長期健康的發(fā)展，需關(guān)注以下幾點：

(一)社會生活的表述

    從本質(zhì)上來說，藝術(shù)源于現(xiàn)實生活，又為現(xiàn)實生活服務?，F(xiàn)實世界是每一個人都無法逃避的社會背景，藝術(shù)創(chuàng)作是一種特殊的社會表述，屬于一種社會行為，為歷史的發(fā)展進程產(chǎn)生作用。所以，藝術(shù)與社會生活是一個密不可分的整體。今天的繪畫并不是脫離人的存在意義的繪畫，也不是追求金錢利益的繪畫，而是關(guān)乎自身與社會生活關(guān)聯(lián)的繪畫。它可以憤慨悲怨，也可以自我陳述，但它絕不是迎合時尚，也非謀求利益。做到真正的藝術(shù)，需立足于社會生活，通過自身的社會體驗人生經(jīng)歷進行藝術(shù)創(chuàng)作。

(二)符合審美規(guī)律

    藝術(shù)具備審美人類學的本質(zhì)，是人類創(chuàng)造審美的符號形式。當代藝術(shù)對美的追求逐漸讓真的表現(xiàn)所替代。傳統(tǒng)繪畫的評判應以美為標準，一幅作品如果是真和善但不美，則不可稱之為藝術(shù)作品。但目前，由于受到西方后現(xiàn)代藝術(shù)思潮的浸染，打著“反傳統(tǒng)”的旗號，逐步降低了對美的要求，高雅脫俗的審美傾向逐步衰退到大眾文化的消費時代中去，從形式和內(nèi)容上消除審美深度和文化內(nèi)涵。審美情感是藝術(shù)家審美情調(diào)，人格境界的體現(xiàn)，是作品主體內(nèi)容的升華，如果違背了審美規(guī)律，則違背了藝術(shù)本質(zhì)的精神，則與非藝術(shù)作品沒有任何區(qū)別，因此，藝術(shù)家在創(chuàng)作時需注重審美規(guī)律的運用。

(三)把握創(chuàng)新求異的尺度

    由于受藝術(shù)市場的推動,出現(xiàn)了大量以新繪畫命名的藝術(shù)形式, 在媒體廣泛的傳播下,這些作品給人帶來強烈視覺沖擊的同時,暴露出在藝術(shù)文化內(nèi)容、內(nèi)涵上的短板。新繪畫，重在藝術(shù)家自我意識方式的新，可理解為繪畫作品切入方式的新穎。新，不僅新在藝術(shù)語言上，而且還需新在思想觀念和藝術(shù)表現(xiàn)上，只有這樣的新，才是新的需求、新的必要、新的立足點。但創(chuàng)新求異的同時，需關(guān)注繪畫本體，過度地創(chuàng)新求異務必會導致藝術(shù)混亂的局面。

    在當今的藝術(shù)發(fā)展格局中，需強化藝術(shù)家主體身份和敏銳的感知能力，突出藝術(shù)家社會責任感和當下現(xiàn)實的關(guān)系，藝術(shù)家應具有開闊的視野和對藝術(shù)敏感洞察的能力。否則，繼續(xù)陷入世俗、效仿、跟風、商業(yè)化的誤區(qū)中，不利于油畫藝術(shù)在中國的發(fā)展，更不是油畫藝術(shù)在中國的歸宿。

本文來源：http://m.00559.cn/w/wy/14380.html  《設計》