多媒體技術(shù)運用于舞臺戲劇藝術(shù)的進(jìn)程及特點

一、多媒體技術(shù)與舞臺戲劇藝術(shù)結(jié)合的歷史

藝術(shù)發(fā)展的歷史表明，任何一種藝術(shù)形式都將隨著時代的前行而不斷探索革新，這是發(fā)展的必然趨勢，戲劇藝術(shù)也不例外。二十世紀(jì)以來，科學(xué)技術(shù)的高速發(fā)展，多媒體技術(shù)的不斷升級為舞臺藝術(shù)表現(xiàn)提供了嶄新的形式，大大豐富了舞臺空間和演員表演的功能空間。經(jīng)過一段時間的探索研究，多媒體技術(shù)在舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中的運用已取得了一些經(jīng)驗和成果，隨著數(shù)字技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，新技術(shù)和新媒介的出現(xiàn)，為舞臺藝術(shù)形式的多樣性提供了更多的可能，也對其中的戲劇藝術(shù)產(chǎn)生了重大的影響。這一發(fā)展趨勢使多媒體技術(shù)的創(chuàng)新和運用也成為當(dāng)今世界舞臺藝術(shù)的熱點。

傳統(tǒng)的舞臺戲劇藝術(shù)所能表現(xiàn)的形式和視覺效果很有限，所以人們對舞臺美術(shù)設(shè)計的認(rèn)知不夠全面。而事實上，舞臺戲劇藝術(shù)涉及演出藝術(shù)中所涵蓋的各類設(shè)計，如燈光、音效、影像等等，隨著新媒體介入舞臺戲劇藝術(shù)的程度不斷深化，多媒體技術(shù)將舞臺、布景、音效、燈光、影像等不同形式結(jié)合起來，進(jìn)行綜合的呈現(xiàn)，使不同藝術(shù)門類的界限越來越淡化。

從世界范圍來看，多媒體技術(shù)運用于舞臺戲劇藝術(shù)始于舞臺影像技術(shù)的運用，早在1968年，捷克的約瑟夫·斯沃博達(dá)所進(jìn)行的投影實驗運用于舞臺戲劇藝術(shù)演出，如演出的《普羅米修斯》等。（圖1）

至此，多媒體影像的運用使舞臺戲劇藝術(shù)有了全新的視覺樣式，在之后的近三十年發(fā)展中，多媒體技術(shù)運用于舞臺藝術(shù)創(chuàng)作時，多是以多媒體影像替代傳統(tǒng)的手繪舞臺布景，計算機繪圖軟件替代了畫筆和顏料，投影機、大屏幕、LED替代了畫布，多媒體技術(shù)可以對靜態(tài)、動態(tài)等多種形式的影像進(jìn)行靈活的切換和組合，這大大豐富了舞臺的視覺元素。經(jīng)過30多年的不斷實踐，特別是上世紀(jì)90年代以來隨著數(shù)字投影設(shè)備的研發(fā)普及，多媒體技術(shù)日趨成熟，在舞臺藝術(shù)中的運用也越來越頻繁廣泛。

至21世紀(jì)初，在舞臺演出過程中開始出現(xiàn)了真實演員與演員影像的結(jié)合。多媒體技術(shù)介入之后，當(dāng)舞臺上演員的表演暫停，提前制作好的演員影像同時出現(xiàn)在大屏幕上，這對演員的表演空間以及舞臺的表現(xiàn)空間都有很大的提高，舞臺表演時間和影像時間共同構(gòu)成了舞臺演出的時間脈絡(luò)，增加了演出內(nèi)容多向發(fā)展的可能性。而過去換景不便的問題通過多媒體和切換機的結(jié)合使用，使不同影像之間的過渡變得自然，影像疊加的效果也豐富了視覺審美的內(nèi)容，同時，使演出更流暢緊湊。

隨著數(shù)字革命在全球范圍內(nèi)展開，但發(fā)展速度在不同區(qū)域受多方影響，有快慢之分，就多媒體的開發(fā)而言，由于技術(shù)與觀念的落后，所以國外要先于國內(nèi)，其技術(shù)水平國外也先進(jìn)于國內(nèi)，因此多媒體技術(shù)在舞臺藝術(shù)方面的運用，國外的制作水平要高于國內(nèi)。直到20世紀(jì)末，隨著經(jīng)濟、文化的發(fā)展，多媒體技術(shù)在國內(nèi)舞臺藝術(shù)中的運用才開始迅速發(fā)展起來，從某種意義講，中國舞臺藝術(shù)中多媒體技術(shù)的運用水平正在追趕國際水平。

從多媒體技術(shù)在舞臺藝術(shù)其他方面運用來看，以春晚為例，從1983年第一屆春節(jié)晚會舉辦至今，作為國家重大演出，春晚從一個側(cè)面反映出國家當(dāng)時最新的舞臺藝術(shù)創(chuàng)作水平?？v觀近幾年的春晚舞臺，傳統(tǒng)的舞臺幕布已被LED所取代，它以特有的成像多樣性和多維性以及自身的光源性能，即可以模仿寫實的演出空間，使演員及觀眾有身臨其境的感受，又能展現(xiàn)抽象的畫面，營造出虛幻縹緲的氛圍，留給我們想象的空間。特別是2008年奧運開幕式對新技術(shù)的運用，使北京奧運在人們心中留下了深刻的印象，也直接影響了2009年春晚的舞臺藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作。這臺晚會的舞臺除了天幕采用LED以外，側(cè)幕也增加了LED，使原有舞臺視覺上“一面墻”變?yōu)椤叭鎵Α保盐枧_及演員表演的空間充分進(jìn)行擴展，給人一種舞臺無限延伸的感受。由此中國的多媒體技術(shù)在其他舞臺藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展也大大促進(jìn)了舞臺戲劇藝術(shù)的多媒體技術(shù)運用的發(fā)展，多媒體音樂劇《弘一法師》更是在以上基礎(chǔ)上，對地板和幕布也運用多媒體技術(shù)進(jìn)行設(shè)計制作，使演員及觀眾擁有全方位空間視覺體驗。（圖2）

圖2  多媒體音樂劇《弘一法師》劇照

注a：舞臺背景LED和兩側(cè)的投影成像以及地板和幕布同時播放動態(tài)影像，與音響、燈光共同營造出空靈純凈的空間，將意境完美的呈現(xiàn)。

此外，數(shù)字多媒體技術(shù)的發(fā)展不但對舞臺戲劇藝術(shù)的創(chuàng)作發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，更使現(xiàn)代舞臺戲劇藝術(shù)觀念發(fā)生變化，主要體現(xiàn)在兩個方面：一方面是對傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作的堅持，排斥數(shù)碼時代帶來的數(shù)字技術(shù)和設(shè)備，認(rèn)為電子產(chǎn)品的介入破壞對舞臺戲劇藝術(shù)的情感體驗，影響舞臺戲劇藝術(shù)本質(zhì)魅力的展示。另一方面則是對新技術(shù)、新媒介的積極關(guān)注，并不斷嘗試運用于舞臺藝術(shù)創(chuàng)作，為舞臺戲劇藝術(shù)樣式尋求突破和創(chuàng)新，以至我們在今天看到多媒體在舞臺戲劇藝術(shù)中的運用越來越普遍。這兩種主張前者強調(diào)舞臺戲劇藝術(shù)自身的潛能挖掘，后者是想兼收并蓄，豐富舞臺戲劇藝術(shù)自身。

二、多媒體技術(shù)在舞臺戲劇藝術(shù)中運用的現(xiàn)狀

在多媒體真正出現(xiàn)之前，不同媒體或形式在導(dǎo)演創(chuàng)作理念的調(diào)度下加入劇作中，基本上只能算是平面上的組裝和并列，是各個元素的偶遇和單向相加，意在使劇目稍加點綴或增添佐料而已，讓劇作顯得更好聽好看。我們不能否認(rèn)，其中也有融合得很好的，但充其量只能說是較好地發(fā)揮了舞臺戲劇藝術(shù)的綜合性功能，產(chǎn)生的效果是1+1+1=3。所以，它們都還不能就被稱為是嚴(yán)格意義上的多媒體技術(shù)運用。

上個世紀(jì)90年代以來，中國的一些舞臺戲劇藝術(shù)導(dǎo)演對多媒體技術(shù)在舞臺戲劇藝術(shù)領(lǐng)域的運用有所關(guān)注并進(jìn)行一些探索，但直到本世紀(jì)初，中國多媒體技術(shù)在舞臺戲劇藝術(shù)的運用才開展起來，上海作為國際大都市，是東西方舞臺戲劇藝術(shù)交流演出的重要舞臺，2000年以來，上海先后演出了多部運用多媒體技術(shù)的劇目，例如音樂劇《張國榮——負(fù)距離接觸》、話劇《大風(fēng)歌》、音樂話劇《琥珀》， 昆曲折子戲《驚夢六百年》等。多媒體技術(shù)是將圖文影像等素材根據(jù)劇情需要，融為一體的制作，其經(jīng)歷了單一投放到LED多維呈現(xiàn)的發(fā)展過程。

單一投放就是單臺投影儀在舞臺演出時投影成像，這是最基本也最為簡單的多媒體技術(shù)運用于舞臺的方式。這一方式局限性較大，一般只適用于影像投放較少的情況，如小劇場話劇《兩條老柴玩游戲》，整場演出只有開場和結(jié)尾需要幾分鐘多媒體影像進(jìn)行藝術(shù)處理，且成像效果要求不高，便采用單一投放。（圖3）

圖3  話劇《兩條老柴玩游戲》開場影像

注a：影像與舞臺演出內(nèi)容創(chuàng)意性的結(jié)合帶給觀眾一個開放性的廣闊的思考空間。

兩臺以上投影儀的組合投放影像。當(dāng)單臺投影儀無法實現(xiàn)舞臺戲劇藝術(shù)想要呈現(xiàn)的視覺效果時，如影像亮度不足或投射面積偏小，采用多臺投影儀的疊加或無縫拼接技術(shù)，增加影像的亮度和層次感。如話劇《激情東海》中多媒體影像呈現(xiàn)暴雨后的大海。（圖4）

圖4  話劇《激情東?！?/p>

注a：通過無縫拼接系統(tǒng)實現(xiàn)了在超大屏幕上投影，并獲得了良好的演出效果。

隨著 LED 技術(shù)的不斷完善，LED 屏目前已成為舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中常用的成像載體。通過不斷的嘗試探索，在舞臺戲劇藝術(shù)領(lǐng)域，LED 屏從最初作為資料展示的一種媒介發(fā)展成為舞臺藝術(shù)表現(xiàn)形式的有效補充，通過LED 屏大畫面強化視覺沖擊，更能使觀眾與舞臺產(chǎn)生互動，使觀眾仿佛身臨其境，與表演者拉近了距離。

2009年11月22日，大型多媒體音樂劇《弘一法師》在上海大劇院上演，弘一法師俗名李叔同，他在音樂、戲劇、美術(shù)、詩詞、書法、教育等諸多文化領(lǐng)域中都有較高建樹。整個音樂劇分兩幕，第一幕主要展現(xiàn)弘一法師出家前的人生縮影，第二幕體現(xiàn)了弘一法師皈依佛門后的精神境界，這對舞臺視覺藝術(shù)的創(chuàng)作與設(shè)計提出了不小的挑戰(zhàn)。通過對劇本的認(rèn)真研讀，反復(fù)揣摩，盡可能深入領(lǐng)會該劇所要展現(xiàn)的風(fēng)格和精神內(nèi)涵，根據(jù)劇情的需要，收集大量的圖像資料，尋找舞臺形象的具象表現(xiàn)形式，完成場景列表，為每一個場景選擇適合的表現(xiàn)風(fēng)格和形式，在多媒體技術(shù)的支持下，使舞臺成為一個時空結(jié)合、有無限延展性的演出空間，為演員的表演提供更自由的環(huán)境，為觀眾不僅提供視覺上的享受，還留給觀眾想象和回味的空間?；贚ED和彩磚能播放動態(tài)的、靜態(tài)的、寫實的、寫意的等任何可以想象到的畫面，還能表現(xiàn)出一定的光效，強烈的視覺效果可以影響觀眾的心理，使觀眾的情緒隨著劇情的發(fā)展而變化。試圖將多媒體技術(shù)轉(zhuǎn)換為一種全新的“舞臺語言”，適時的和舞臺、演員進(jìn)行對接，達(dá)到烘托氣氛，為故事情節(jié)的層層推進(jìn)起到推波助瀾的作用。（圖5）

圖5  多媒體音樂劇《弘一法師》劇照

注a：第三場，主人公漂洋過海求學(xué)，舞臺背景和彩磚同時呈現(xiàn)向兩個不同方向涌動的海水，整個舞臺變成被蔚藍(lán)海水包圍的空間，與演員靜態(tài)的表演形成反差，具有很強的視覺震撼力。

三、運用多媒體技術(shù)的舞臺戲劇藝術(shù)所呈現(xiàn)的特點

身處科技日新月異的數(shù)字信息時代，僅靠人的動作、語言來表達(dá)、形容視覺圖像傳遞的信息，亦或者憑借視覺形象對文字和語言所包含的信息進(jìn)行解說，二者均不能夠充分展現(xiàn)當(dāng)今舞臺戲劇藝術(shù)的精神和文化內(nèi)涵。而多媒體技術(shù)實現(xiàn)了影像、音效、光的藝術(shù)、虛擬空間與人的感官之間的互動與結(jié)合，使舞臺戲劇藝術(shù)突破傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式，通過多媒體技術(shù)實現(xiàn)對抽象的時間、空間、角色內(nèi)心世界等意識形態(tài)的表達(dá)，因此舞臺戲劇藝術(shù)超越了傳統(tǒng)舞臺戲劇藝術(shù)的范疇，表現(xiàn)出一些新的特征：

（一）豐富的舞臺形式

多媒體技術(shù)的介入，豐富了舞臺的形式，深化了舞臺形式的內(nèi)涵，拓展了舞臺形式的外延，打破了傳統(tǒng)舞臺布景構(gòu)建的真實的舞臺空間，營造出虛擬的創(chuàng)造性的舞臺空間。傳統(tǒng)舞臺布景由真實的物質(zhì)材料進(jìn)行搭建組合，是看得見摸得到的客觀存在場景，其所構(gòu)建的舞臺空間真實存在。而多媒體技術(shù)根據(jù)戲劇內(nèi)容設(shè)計虛擬的視覺影像甚至能夠?qū)崿F(xiàn)虛擬的視覺空間，這不但大大擴展了舞臺藝術(shù)的表現(xiàn)形式，對演員的表演來說同樣是一種全新的挑戰(zhàn)。以傳統(tǒng)布景為主的舞臺空間里，布景都是真實存在的各式景片或裝置，演員以布景作為依據(jù)尋找表演支點。而在以多媒體技術(shù)為主要表現(xiàn)手段的舞臺空間里，呈現(xiàn)在觀眾面前的舞臺空間多是以虛擬成像技術(shù)依托電子媒介呈像的一種意象視覺空間，演員拋棄了傳統(tǒng)的表演支點進(jìn)行一種新的表演體驗。

例如，在《弘一法師》第一幕第一場中，主要體現(xiàn)主人公輝煌燦爛的前半生，豐富的色彩、寫實的三維場景，再現(xiàn)了當(dāng)時社會生活的景象，地面彩磚呈現(xiàn)出快速閃動的色塊準(zhǔn)確模擬出舞池里斑斕光影，比燈光更充分體現(xiàn)了夜上海紙醉金迷的生活，使演員的表演空間從背景延伸到腳下，帶給觀眾意想不到的視覺感受。（圖6）

圖6  多媒體音樂劇《弘一法師》劇照

注a：天幕的LED呈現(xiàn)的多媒體影像與地面彩磚呈現(xiàn)的形象相呼應(yīng)

（二） 非線性的舞臺時空特征

基于多媒體技術(shù)的非線性特征，為舞臺戲劇藝術(shù)提供了一個全新的藝術(shù)表現(xiàn)空間，它完全有別于傳統(tǒng)“線性思維”方式，為戲劇工作者提供了新的創(chuàng)作思路和方向。這種“非線性思維”，使多媒體視聽元素與演員產(chǎn)生互動，隨著劇情的發(fā)展，舞臺的視覺空間可以瞬間切換，在真實與虛擬的舞臺視覺時空里流轉(zhuǎn)。從時間角度看，它可以實現(xiàn)時間的推移、跳躍、交疊；從空間角度看，它除了可以實現(xiàn)空間的平移，而且能夠完成空間的跳轉(zhuǎn)、縮放。

“非線性”原本是一個數(shù)學(xué)概念，在運用多媒體技術(shù)進(jìn)行設(shè)計時，“非線性”引申為非順序地訪問信息的方式，這是一種設(shè)計角度上的多維化體現(xiàn)，其結(jié)構(gòu)形式體現(xiàn)出多樣性、互補性、交流性、創(chuàng)造性。我們身處的客觀世界是一個多維的、復(fù)雜的、交疊的網(wǎng)狀空間，因此，多媒體技術(shù)更能豐富地表達(dá)客觀世界。通過多媒體技術(shù)處理的不同元素在時間軸上是相對獨立的個體，但彼此均被鏈接，相互之間交叉透疊，每次選擇的鏈接不同，都可能產(chǎn)生出新的形式和內(nèi)容。比如在我們看書或觀賞電影的時候，由于自身的經(jīng)歷和體驗，會對其中的某些情節(jié)和內(nèi)容產(chǎn)生聯(lián)想，因為每個人的經(jīng)歷等存在個體差異，所以即使是對同一部電影，也會產(chǎn)生不同的聯(lián)想。也就是說，人們在解讀信息的過程中，信息間的聯(lián)系存在著多種路徑和表現(xiàn)風(fēng)格，多媒體技術(shù)運用于舞臺戲劇藝術(shù)，對舞臺元素進(jìn)行不同的處理和鏈接，可以產(chǎn)生不同的藝術(shù)欣賞效果。這些效果可以是形象的、抽象的、邏輯的；可以是色彩、質(zhì)感、聲音；也可以是幾何的、靜止的、動態(tài)的；還可以是多種組合的。（圖7）

圖7  多媒體音樂劇《弘一法師》劇照

注a：在《弘一法師》第二場，主人公與他人生中重要的紅顏知己相遇相處，京劇開場鑼聲響起的剎那，舞臺背景虛擬的影像京劇簾幕放下，燈光暗下，彩磚變?yōu)榘咨莘鹨幻娲T大的鏡面將光線折射到空中，使演員仿佛置身于另一個時空。

（三）劇情與觀眾的互動性

在舞臺戲劇藝術(shù)中多媒體技術(shù)的運用，對視覺和聽覺等多種舞臺藝術(shù)元素進(jìn)行多變的組合與呈現(xiàn)，觀眾從這些組合元素中獲得的信息遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于傳統(tǒng)舞臺布景和燈光等單一的、機械的客觀載體所傳達(dá)出的信息；多媒體技術(shù)與設(shè)備的結(jié)合運用，在瞬間完成舞臺視覺空間的切換，不但比傳統(tǒng)的舞臺布景車臺、吊桿等遷換系統(tǒng)更為方便，也避免破壞劇情節(jié)奏；多媒體技術(shù)的運用，不但可以在舞臺上呈現(xiàn)動態(tài)、靜態(tài)、寫實或?qū)懸獾雀鞣N風(fēng)格影像畫面，而且這些多媒體影像與劇情的結(jié)合更加緊密，影像中所蘊含的戲劇創(chuàng)作者的情感，與觀眾精神體驗碰撞交流，使觀眾在得到視聽等感觀體驗之外，感受到戲劇內(nèi)容更深層次的東西，進(jìn)而對觀眾的情感世界產(chǎn)生影響。

多媒體技術(shù)所營造的豐富的舞臺空間，使觀眾得到身臨其境的感觀體驗。觀眾在根據(jù)劇情變化而變化的多媒體影像的引導(dǎo)下，全身心的投入到劇情規(guī)定的情景當(dāng)中，對舞臺戲劇藝術(shù)本身所表達(dá)的深層次的內(nèi)涵有了更加充分的感受和領(lǐng)悟。同時多媒體技術(shù)還打破了傳統(tǒng)舞臺空間受場地、裝臺、遷換等方面的限制，把舞臺空間設(shè)計推向了一個新的高度和廣度，為舞臺戲劇藝術(shù)工作者進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作提供更多的可能，向著有利于與觀眾進(jìn)行互動交流的方向發(fā)展。（圖8）

圖8  多媒體音樂劇《弘一法師》劇照

注a：最后一場，弘一法師圓寂，多層次多空間的黑白影像呈現(xiàn)出深遠(yuǎn)的意境空間，帶給觀眾無限回味與感觸。

（四）運用多媒體技術(shù)的舞臺戲劇藝術(shù)所呈現(xiàn)出的優(yōu)勢

由于多媒體技術(shù)介入舞臺藝術(shù)創(chuàng)作展現(xiàn)出巨大的潛能，因此各類舞臺形式都紛紛渴望獲得它的助力，甚至包括大型音樂會的演出以及美國百老匯音樂劇的演出，多媒體技術(shù)已經(jīng)成為西方舞臺演出的一大熱點。運用多媒體技術(shù)的戲劇藝術(shù)同樣也呈現(xiàn)出其獨特的優(yōu)勢。早在1996年，國內(nèi)先鋒舞臺戲劇導(dǎo)演牟森就邀請錄像藝術(shù)家宋冬參與其實驗舞臺戲劇《傾訴》的舞臺設(shè)計，該設(shè)計使用了攝像頭和錄像投影，開始顯示出這種結(jié)合的能量。在小劇場的實驗演出，以及像孟京輝這樣國內(nèi)大牌導(dǎo)演的作品里，多媒體技術(shù)也成為創(chuàng)作者手中一種新的舞臺語言手段?？梢哉f，多媒體技術(shù)運用在舞臺戲劇藝術(shù)中已經(jīng)成為了一種時尚。

由此，可以概括出運用多媒體技術(shù)的現(xiàn)代舞臺戲劇藝術(shù)有三方面主要優(yōu)勢，即：第一：多種演出空間形式的發(fā)展，例如受當(dāng)代藝術(shù)影響所產(chǎn)生的中心舞臺、伸出型舞臺和實驗性舞臺戲劇藝術(shù)的空間。傳統(tǒng)的布景不再適用于這些劇場形式，而多媒體技術(shù)靈活多變的視聽手段在不同的舞臺戲劇藝術(shù)空間則能中發(fā)揮更大的作用。第二：電影、電視藝術(shù)形式對舞臺戲劇藝術(shù)的沖擊，促使舞臺戲劇藝術(shù)在多媒體技術(shù)的支持下對電影和電視創(chuàng)作手段的借鑒。第三：多媒體舞臺戲劇藝術(shù)的整體性優(yōu)勢，也就是說，多媒體技術(shù)不能作為獨立的藝術(shù)語言運用于舞臺戲劇藝術(shù)中，它是根據(jù)演員和劇情的需要而存在，是一種整合意義上的綜合運用。

而運用多媒體技術(shù)于舞臺戲劇藝術(shù)的這些優(yōu)勢的集中體現(xiàn)，我們可以在“多媒體舞臺劇”這個新的藝術(shù)形式中充分感受。今天，多媒體舞臺劇在西方的舞臺上已經(jīng)成績斐然，國內(nèi)的戲劇藝術(shù)家與社會大眾對其也越來越關(guān)注。2003年在上海國際藝術(shù)節(jié)上，加拿大的多媒體舞臺劇《Leitmotiv》就帶給我們這種全新的體驗。它講述了一個關(guān)于愛情、戰(zhàn)爭、命運的主題。劇的開始，一個女孩坐在長凳上讀信——這封信是在她出生時就拋棄了她的母親寄來的，原來，年輕時母親曾和一個年輕男子深深相愛，但他們卻分別屬于即將交戰(zhàn)的兩個國家。當(dāng)戰(zhàn)爭沖突最終爆發(fā)時，兩個年輕人的命運發(fā)生了悲劇性的突轉(zhuǎn)：年輕男子必須離開去前線作戰(zhàn)，后因逃跑被抓上刑；母親不幸也被擄走，并罹遭強奸，不久，生下一個女嬰。這嬰孩究竟是和自己深愛的男子的結(jié)晶，還是戰(zhàn)爭暴行的產(chǎn)物，她實在無法確定。戰(zhàn)后，母親遇到了已經(jīng)精神錯亂的男子，絕望之中，她毅然拋棄了嬰孩和自己深愛的人，開始了新的生活……（圖9）

全劇除了在開場以女孩讀信的方式向觀眾交代故事背景和人物關(guān)系外，大膽地弱化臺詞，運用了一切可能的視聽覺的藝術(shù)和技術(shù)手段，充分挖掘音樂、歌唱、音響、肢體語言等多種手段的藝術(shù)表現(xiàn)力，同時結(jié)合運用投影等媒介，營造出一個抽象的精神空間，在真實與虛幻、過去與現(xiàn)在、記憶與遐想共存戲劇空間中，體味主人公的矛盾掙扎的內(nèi)心世界。